चित्रपटावर काम करताना क्लिंट ईस्टवुडचा एक मोठा नियम आहे

क्लिंट ईस्टवुड अर्थसंकल्पात आणि वेळापत्रकात आलेल्या चित्रपट बनवण्यासाठी प्रसिद्ध आहे. दिग्दर्शक म्हणून, त्याला एक घेतल्यानंतर (जोडलेल्या कार्यक्षमतेसाठी तालीम शूटिंग) नंतर शॉटमधून पुढे जाणे आवडते आणि एखाद्या व्यक्तीच्या पंखांना त्रास देत असेल तर काळजी घेत नाही केविन कॉस्टनर म्हणून प्रख्यात? कधीकधी, ईस्टवुडचा गेट-‘-डोन दृष्टिकोन बॅकफायर: माझी इच्छा आहे की त्याने “ग्रॅन टोरिनो” मधील त्याच्या हौशी कलाकारांसह अधिक वेळ काढला असता आणि त्याला वापरण्यास प्राधान्य दिले असते. एक नॉन-प्लास्टिक बाळ “अमेरिकन स्निपर” मधील महत्त्वपूर्ण दृश्यासाठी.

जेव्हा एखादी गोष्ट दृश्यास्पदपणे सांगण्याची वेळ येते तेव्हा, ईस्टवुड हा सर्वांगीण महान व्यक्तींपैकी एक आहे-आणि दिग्दर्शित करिअरच्या सुरूवातीपासूनच त्याने या मार्गाने कार्य केले आहे. जवळपास 50 वर्षांपूर्वीजेव्हा मुलाखत घेणारे रिचर्ड थॉम्पॉन आणि टिम हंटर यांनी त्यांच्या कथात्मक संवेदनशीलतेबद्दल विचारले असता, ईस्टवुड, जे दोन सर्वोत्कृष्ट दिग्दर्शक ऑस्कर (“अनफोर्जीव्हन” आणि “मिलियन डॉलर बेबी” साठी जिंकतील, “मला एक्सपोजिटरी दृश्ये आवडत नाहीत, जोपर्यंत त्यांच्याकडे महत्त्वपूर्ण मोबदला मिळत नाही.” तो चांगल्या कंपनीत आहे. जॉन फोर्ड, फ्रँक बोर्झगे आणि वॉल्टर हिल सारख्या सर्वांगीण ग्रीट्सने प्रख्यात प्रदर्शन केले-म्हणजेच बॅकस्टोरी स्थापित करण्यासाठी आणि दांडीची स्थापना करण्यासाठी चित्रपट थांबविण्याकरिता चित्रपट आणणारे माहिती डंप. पूर्ण झाले, चित्रपट हा एक शो-टी-टी-प्रस्ताव आहे आणि ईस्टवुडने आपल्या कारकिर्दीच्या बर्‍याच भागांमध्ये असेच काम केले आहे.

आणि ज्या व्यक्तीने त्याचे दोन सर्वात आयकॉनिक वर्ण दिले (सर्जिओ लिओनच्या “डॉलर त्रिकूट” चे नाव नसलेले माणूस आणि देय-प्रक्रिया फ्लॉटिंग डर्टी हॅरी) अशा प्रकारे कार्य करते कारण त्याचा विश्वास आहे की प्रेक्षकांना सक्रिय दर्शक असणे आवश्यक आहे.

ईस्टवुड त्या थॉम्पसन-हंटर मुलाखतीत माझ्या प्रकारच्या सुवार्तेचा उपदेश करीत होता, “मला असे वाटते की त्यांनी प्रत्येक शॉटमध्ये प्रत्येक गोष्टीत भाग घ्यावा. प्रत्येक गोष्टीत मी त्यांना जे काही आवश्यक आहे ते कथेतून प्रगती करणे आवश्यक आहे, परंतु मी त्यांच्या बुद्धिमत्तेचा अपमान करतो. मी त्यांच्या कल्पनेला काही प्रमाणात प्रयत्न करण्याचा प्रयत्न करतो.” मी प्रेक्षकांसह सरळ खेळण्याचा प्रयत्न करतो.

विशेष म्हणजे, आजच्या चित्रपटगृहांच्या पसंतींशी हे संघर्ष करू शकते, जे टिक्कोक आणि यासारख्या गोष्टी स्क्रोल करताना, कथेचे प्रमुख कोठे आहेत आणि कोणत्या पात्रांना साध्य करण्याचा प्रयत्न करीत आहेत याची वारंवार आठवण करून दिली जाते. त्याच्या सर्व प्रकारांमधील कला कनेक्शनबद्दल असावी, जिथे शब्द, प्रतिमा आणि ब्रश स्ट्रोकची अभिजातता वाचक/दर्शकांना आकर्षित करते. आणि, ईस्टवुडच्या मते, हा दृष्टिकोन प्रेक्षकांचा आदर करण्याबद्दल आहे. जसे त्याने थॉम्पसन आणि हंटरला सांगितले:

“जिथे आपण ब्रेक घेता, बसून बसता आणि प्रेक्षकांना त्या क्षणी काय केले गेले ते सांगायला मला आवडत नाही कारण ते समजून घेण्यासाठी पुरेसे हुशार नाहीत. ते प्रेक्षकांसमोर खेळत आहेत. नियम म्हणून मी नेहमीच प्रदर्शनापासून दूर राहतो.”

ते दृश्ये आहेत जिथे मी एखाद्या चित्रपटाची तपासणी करतो, असे माध्यम ज्यामध्ये आपण एकाच, चांगल्या प्रकारे तयार झालेल्या शॉटमध्ये भावनांची संपत्ती व्यक्त करू शकता. जरी मी ईस्टवुड चित्रपटाबद्दल वेडा नाही, तरीही मला हे आवडते की तो फ्रेमला सूक्ष्म माहितीसह कसा भरतो. हे शूट-द-एडिट पध्दतीचा अपमान करण्यासाठी नाही; हा दृष्टिकोन कधीही वापरण्याचा सर्वोत्कृष्ट ((टोनी स्कॉट सारखेअ‍ॅड्रियन लिने आणि मायकेल बे) ते सेटवर काय शोधत आहेत हे माहित आहे. त्यांना फक्त संपादन कक्षात एक चित्रपट शोधणे आवडते.

मनापासून, मला एक दिग्दर्शक आवडतो जो कव्हरेजचा तिरस्कार करतो, म्हणूनच ईस्टवुड नेहमीच माझ्या मुलांपैकी एक होता.