अवतारपूर्वी, जेम्स कॅमेरॉनने एक आकर्षक जॉर्ज क्लूनी साय-फाय फ्लॉप तयार केला

स्टॅनिस्लॉ लेम यांच्या 1961 मधील “सोलारिस” या कादंबरीने तीन चित्रपटांसाठी प्रेरणा दिली आहे. 1968 मध्ये रिलीझ झालेला आणि बोरिस निरेनबर्ग आणि लिडिया इशिमबायेवा यांनी दिग्दर्शित केलेला एक रशियन टीव्ही चित्रपटाचे रुपांतर थोडेसे पाहिले गेले. त्यानंतर, 1972 मध्ये, रशियन चित्रपट निर्माते आंद्रेई टार्कोव्स्की यांनी त्याचा “सोलारिस” बनवला, हा कुख्यातपणे कमी आणि संमोहितपणे संथ गतीने चालणारा चित्रपट आहे ज्यामध्ये कोणत्याही संवादाशिवाय लांब आणि विस्तारित स्पॅन्सचा समावेश आहे. खरंच, तारकोव्स्कीच्या चित्रपटात एक विस्तृत क्रम आहे जिथे एक पात्र अनेक मिनिटांसाठी, अखंडित, लांब महामार्गावरून खाली जात आहे. अखेरीस, 2002 मध्ये, स्टीव्हन सोडरबर्गने स्वतःचे “सोलारिस” चे नेतृत्व केले, यावेळी $47 दशलक्ष बजेट आणि हॉलीवूड प्रिय जॉर्ज क्लूनीचा सहभाग. परंतु हे सर्व असूनही आणि जेम्स कॅमेरॉन (ज्याने जवळजवळ एका वेळी चित्रपटाचे दिग्दर्शन केले होते) निर्मित केले असूनही, चित्रपट फ्लॉप झाला.

लेमचे पुस्तक आणि त्याचे स्क्रीन रूपांतर हे सर्व आहे की परकीय जीवन मानवजातीपेक्षा इतके वेगळे कसे असेल की आपल्याला संवाद साधण्यासाठी कदाचित संघर्ष करावा लागेल. “सोलारिस” स्वतःच एका दूरच्या ग्रहाला सूचित करतो जो विशाल, जिवंत महासागराने व्यापलेला आहे. कथेचा नायक, क्रिस केल्विन (ज्याला सोडरबर्गच्या चित्रपटात ख्रिस केल्विन असे नाव देण्यात आले आहे) सोलारिसभोवती फिरत असलेल्या एका स्पेस स्टेशनवर प्रवास करतो, फक्त त्याची मृत पत्नी तिथे आहे हे शोधण्यासाठी, त्याच्या आठवणींमधून मानसिकरित्या तयार केले गेले आहे (किंवा, जर तुम्हाला पुनरुत्थित केले जाईल). सोडरबर्ग, त्याच्या आधीच्या रशियन चित्रपट निर्मात्यांप्रमाणे आणि पोलिश लेखकांप्रमाणे, एक विचित्र, इथरील स्वर स्वीकारतो, ज्यामुळे असे दिसते की डॉ. केल्विनने एका विलक्षण, वैश्विक स्वप्नाच्या जागेत प्रवेश केला आहे जो त्याला पूर्णपणे समजत नाही.

सोडरबर्गचा “सोलारिस” आठवणी, मानसशास्त्रीय वास्तववाद आणि गमावल्यानंतर अनुभवलेल्या दुःखाकडे देखील झुकतो, हे सर्व एका अक्षम्य, ग्रह-आकाराच्या अतिरिक्त-पार्थिव बुद्धिमत्तेच्या अनाकलनीय भावनिक क्षमतांद्वारे भरलेले आहे. हे निश्चितच महत्वाकांक्षी आहे, जरी हे एक व्यापकपणे यशस्वी क्राउडप्लेझर का नव्हते हे कोणी पाहू शकते (कॅमेरॉनच्या बॉक्स ऑफिसला ब्रेकिंग साय-फाय एपिक “अवतार” च्या विपरीत जो सोडरबर्गच्या चित्रपटानंतर सात वर्षांनी प्रदर्शित झाला).

लेमने आपल्या पुस्तकात मांडल्याप्रमाणे सोडरबर्गने “सोलारिस” हे रहस्य म्हणून मांडले आहे. सोडरबर्गच्या चित्रपटात, केल्विनला एका स्थिर अंतराळवीराने (उलरिच टुकूर) सोलारिस स्पेस स्टेशनवर येण्यासाठी आमंत्रित केले आहे की त्याने स्पष्टीकरण देण्यास नकार दिला आहे. डॉ. केल्विन तिथे पोहोचल्यावर त्यांना कळते की सर्व अंतराळवीर मरण पावले आहेत किंवा आत्महत्या करून मेले आहेत. शिवाय, फक्त उरलेले लोक (जेरेमी डेव्हिस आणि व्हायोला डेव्हिस यांनी चित्रित केल्याप्रमाणे) काय घडत आहे याबद्दल बोलण्यास नाखूष आहेत. दरम्यान, डॉ. केल्विनला त्याची मृत पत्नी रिया (नताशा मॅकएलहोन) हिच्या स्वप्नांनी पछाडले आहे, जिचा मृत्यू अशाच प्रकारे आत्महत्या करून काही वर्षांपूर्वी झाला होता, आणि जेव्हा तो त्याच्या आगमनानंतर सकाळी उठतो, तेव्हा रिया स्टेशनवरच, जिवंत आणि बरी असते. ती काही भ्रम नाही; ती एक वास्तविक, शारीरिक आहे.

हा प्राणी कोणता आहे हे डॉ. केल्विनला माहीत नाही, म्हणून तो तिला अंतराळात नेतो. त्यानंतर त्याला डेव्हिस आणि डेव्हिसच्या पात्रांनी माहिती दिली की सोलारिस सर्व अंतराळवीरांच्या कुटुंबांचे मानसिक पुनरुत्थान करत आहे. म्हणून, जेव्हा रिया दुस-यांदा प्रकट होते, तेव्हा केल्विन तिला आसपास राहण्याची परवानगी देतो. दुर्दैवाने, खऱ्या रियाप्रमाणेच, कृत्रिम रियाला नंतर आत्महत्येचा प्रवृत्त होऊ लागतो. तिची तक्रार आहे की तिचे मन पूर्णपणे मानवी नाही, याचा अर्थ ती तिच्या मानवी भावनांशी जोडू शकत नाही. जेव्हा ती आत्महत्या करून मरते तेव्हा नवीन रिया जवळजवळ लगेचच पुनरुत्थित होते. हे जेव्हा आपल्याला कळते की सोलारिस स्थानकावरील इतर अंतराळवीर त्यांच्या स्वतःच्या चुकून प्रकट झालेल्या दृश्यांना “मारण्यात” अक्षम होते, याचा अर्थ ते सतत त्यांच्या वाईट आठवणींनी ग्रासलेले होते.

साहजिकच, कथेत आणखी ट्विस्ट आहेत, परंतु मी ते प्रेक्षकांना शोधण्यासाठी सोडेन.

वरील वर्णनाचा अर्थ काय आहे याच्या विरुद्ध, “सोलारिस” हा थ्रिलर किंवा कथानकावर आधारित चित्रपट नाही. खरंच, सोडरबर्गचा चित्रपट पाहत असताना, एखाद्याला असा समज होतो की कोणत्याही क्षणी, किमान कथेनुसार काही घडत आहे. त्याऐवजी, लेमच्या पुस्तकाप्रमाणे आणि तारकोव्स्कीच्या स्वतःच्या चित्रपटाच्या रूपांतराप्रमाणे, सोडरबर्ग – एक दुःखद, शोकांतिक मार्गाने – पात्रांची भावनिक स्थिती त्यांच्या साय-फाय दुर्दशापेक्षा अधिक कॅप्चर करण्याचा प्रयत्न करीत आहे. संकल्पना मनोरंजक आहेत, परंतु कथानकाची मागणी आहे की त्याच्या केंद्रस्थानी असलेली परकीय बुद्धिमत्ता समजण्यायोग्य नसावी. हा जिवंत महासागर मृत नातेवाईकांच्या क्लोनद्वारे संवाद का करतो? हे मानवाकडून काय शिकत आहे? मानवी संवाद कसे चालले पाहिजेत हे कधी शिकेल का? किंवा ते फक्त जवळच्या माणसांच्या मानसिक स्पंदनेंद्वारे सक्रिय होते?

कोणत्याही गोष्टीपेक्षा, “सोलारिस” एका शोकाकुल माणसाबद्दल आहे ज्याला हे समजते की आपल्या मृत पत्नीच्या सर्व आठवणी तिच्या आत्महत्येमुळे कलंकित आहेत. जेव्हा एलियन केल्विनच्या त्याच्या पत्नीच्या आवृत्तीचे पुनरुत्थान करते, तेव्हा ती त्याच्या लक्षात ठेवण्याइतकी आत्मघाती असते, ती प्रत्यक्षात होती तितकी जिवंत आणि गुंतागुंतीची नसते. सोलारिसला स्वतःला जीवन आणि मृत्यू इतके समजत नाही, परंतु त्याच्याकडे करुणेचा लॉक आहे.

त्याची महत्त्वाकांक्षा असूनही, सोडरबर्गचा “सोलारिस” फारसा आवडला नाही. समीक्षक चित्रपटाबद्दल फक्त प्रेमळ होते, त्याच्या कल्पनांचे त्याच्या मोकळ्या मनापेक्षा अधिक कौतुक करत होते. (याला सध्या फक्त-ठीक 66% मंजूरी रेटिंग आहे कुजलेले टोमॅटो.) रॉबर्ट एबर्टला किमान चित्रपटाची आवड होती, लेखन की “सोडरबर्ग आवृत्ती टार्कोव्स्कीच्या गंभीरतेच्या वजनातून मुक्त झालेल्या समान कथेसारखी आहे.” ते पुढे म्हणाले की “हे चित्रपटातील दुर्मिळ भावनांपैकी एक, उपरोधिक खेद व्यक्त करते.”

विडंबनात्मक खंत गर्दीत आकर्षित करण्यासाठी पुरेशी नव्हती. प्रेक्षक दूर राहिले, आणि सोडरबर्गच्या दिग्दर्शनाच्या प्रयत्नांमध्ये हा चित्रपट साधारणपणे खालच्या क्रमांकावर आहे.