Sátántangó आणि Werckmeister Harmonies सह, बेला Tarr अध्यात्मिक उजाडपणाचा स्पष्टपणे अस्वस्थ करणारा मास्टर बनला | चित्रपट

टी“स्लो सिनेमा” ची अर्ध-अधिकृत शैली अनेक दशकांपासून आहे: हिमनद गती, बिनधास्त आणि अखंड टेक, स्थिर शूटिंग पोझिशन, दिसणारी पात्रे – अनेकदा शब्दशून्यपणे आणि हसतमुखपणे – लोकांकडे किंवा कॅमेऱ्याबाहेरच्या गोष्टींकडे किंवा लेन्समध्येच, कॅमेऱ्याच्या स्वतःच्या शांततेची नक्कल करून, एक शांतता, शांतता आणि शांतता. अतींद्रिय साधेपणा. रॉबर्ट ब्रेसन, थिओ अँजेलोपौलोस, जो वीरासेथाकुल, लव्ह डायझ, लिसांद्रो अलोन्सो; हे सर्व उत्तम स्लो सिनेमाचे अभ्यासक आहेत. पण ट्रॅजिकॉमिक मास्टर बेला तार यांच्यापेक्षा कोणत्याही चित्रपट निर्मात्याला स्पीडोमीटरची सुई डावीकडे परत मिळाली नाही; त्याचा वेग शून्यापेक्षा कमी होता, एक प्रकारचा तीव्र आणि अखंड मंदपणा, एक उबर-मंदता, ज्या चित्रपटांमध्ये हलवल्या जातात, बहुतेकदा जवळजवळ अमर्यादपणे, गॉथिक विमान-वाहक-आकाराच्या आकाराच्या जहाजांप्रमाणे गडद समुद्रात.

श्रोत्यांच्या प्रतिक्रिया ही बऱ्याचदा अँटी-पेसला किती शिक्षा देणारी होती यावर एक प्रकारचा भ्रम किंवा अविश्वास असायचा, पण – पुरेशा प्रमाणात लक्ष दिल्यास – तुम्ही स्वत:ला आश्चर्याने प्रतिसाद देताना, पण भयंकर डार्क कॉमेडी, बोधकथा आणि व्यंग्यांसह हसताना दिसला. बेला तार चित्रपटाने तुम्हाला एकाच वेळी मद्यपान आणि हँगओव्हर दिला. आणि लोक त्याच्या चित्रपटांमध्ये अनेकदा निराशेने मद्यधुंद अवस्थेत आढळतात.

टार हा सिनेमॅटिक गोगोलसारखा होता, तो सहसा सह-दिग्दर्शक आणि संपादक Ágnes Hranitzky सोबत काम करत असे. आणि तरीही दृष्टी कितीही अस्पष्ट असली तरी, त्याच्या सर्व अस्पष्टतेसह, वैयक्तिकरित्या, टार हा एक विलक्षण परंतु कसा तरी डेडपॅन मार्गाने विनोदी होता, डोलणारा आणि हुशार होता, जगाशी तीव्रपणे गुंतलेला होता, त्याच्या मूळ हंगेरीमध्ये आणि इतरत्र अतिउजव्या लोकांच्या बौद्धिक मध्यमतेवर त्याच्या टीकेला कंटाळला होता. जेव्हा मी 2024 मध्ये त्यांची मुलाखत घेतली लंडनच्या बीएफआय साउथबँकमधील त्यांच्या कामाच्या एका मोठ्या पूर्वलक्ष्य प्रसंगी, आम्ही 2011 मध्ये चित्रपटनिर्मितीतून माघार घेतल्यानंतर त्यांच्या साराजेव्हो फिल्म स्कूलमध्ये शिकवण्याच्या त्यांच्या नवीन व्यवसायाबद्दल बोललो; तो म्हणाला की तरुण चित्रपट निर्मात्यांबद्दलच्या त्याच्या उत्साहामुळे तो सर्वात जास्त उत्साही आहे. तो म्हणाला: “माझी घोषणा अगदी सोपी आहे: शिक्षण नाही, फक्त मुक्ती!”

साहित्याचा नोबेल पारितोषिक मिळाल्यानंतर लगेचच ताराचा मृत्यू झाला कादंबरीकार László Krasznahorkai यांना प्रदान करण्यात आलाहंगेरियन लेखक ज्याची अंधकारमय, मागणी करणारी आणि तडजोड करणारी दृष्टी सर्वात स्पष्टपणे टारच्या स्वतःशी जुळली आणि ज्यांच्याबरोबर टारने एका वेळी त्याच्या जवळच्या पौराणिक 1994 च्या क्रॅस्नाहोरकाईच्या Sátántangó किंवा Satan’go कादंबरीच्या रूपांतराने एक प्रकारचा समांतर सर्जनशील मार्ग व्यापला. हा एका ग्रामीण खेड्याबद्दलचा चित्रपट आहे ज्याचे रहिवासी मृतातून परत आलेल्या करिष्माई पंथाच्या नेत्याचे अनुसरण करण्यासाठी आपले जीवन सोडून देतात, स्वप्नासारखे विचित्रतेचे एक सुपर-स्लो मोनोक्रोम महाकाव्य तब्बल साडेसात तास चालते. वर्षानुवर्षे, हा मंत्रमुग्ध करणारा चित्रपट केवळ उत्सवांमध्येच उपलब्ध होता आणि ज्यांनी तो पाहिला त्यांच्यात एक झपाटलेली अभिव्यक्ती होती, एक प्रकारचा फिल्मिक PTSD.

2000 पासून Werkmeister HarmoniesKrasznahorkai च्या कादंबरी The Melancholy of Resistance मधून रुपांतरित, आणखी एक स्पष्टपणे अस्वस्थ करणारा कृष्णधवल प्रवास होता; हा अवघ्या अडीच तासांचा होता, पण त्यापेक्षा कमी शिक्षा आणि क्षमा नाही. पुन्हा, हा अध्यात्मिक उजाडपणाचा अभ्यास आहे, परंतु गटविचार आणि फॅसिझमच्या अंतर्गत मूर्खपणाचा देखील आहे. Sátántangó प्रमाणेच, एक संपूर्ण समुदाय भयंकर बाहेरच्या व्यक्तीच्या इच्छेला अधीन होतो, एक “राजकुमार” ज्याला हकस्टर किंवा अतिरेकी नेता आवडतो अशा महाकाय सर्कससह येतो ज्याचे एकमेव आकर्षण एक राक्षस मृत व्हेल आहे – आणि मेलव्हिलियन प्रतिध्वनी निश्चितपणे मुद्दाम आहे.

याआधी त्यांचा 1988 मध्ये आलेला चित्रपट अत्यंत चुरशीने आणि अचूकपणे गाजला होता धिक्कार बेकेट आणि टार्कोव्स्की यांच्याशी तुलना करणारी कृष्णधवल (आणि बहुतांशी राखाडी) दृष्टी असलेले दुसरे क्रॅस्नाहोर्काई रूपांतर होते. 2011 चा त्याचा शेवटचा चित्रपट, द ट्यूरिन हॉर्स – क्रॅस्नाहोर्काई सोबत लिहिलेला – नीत्शेवरील एक भिन्नता होता, ज्या घोड्याला ट्यूरिनच्या रस्त्यावर नीत्शेने अश्रूंनी मिठी मारली होती त्या घोड्याचे काय झाले याबद्दल एक अनुमान आहे कारण त्याला प्रशिक्षक ड्रायव्हरकडून चाबकाने मारले जात होते, ज्या क्षणी महान तत्त्ववेत्तेला चालना मिळाली. कदाचित अपरिहार्यपणे, टार आणि क्रॅस्नाहोरकाई यांनी घोडा सूर्यप्रकाशात, मेट्रोपॉलिटन इटलीमध्ये न राहण्याची कल्पना केली आहे परंतु मध्य युरोपच्या भीषण शेतात प्रत्यारोपित केले आहे जिथे कोच ड्रायव्हरने शेतात अत्यंत कठोर परिश्रम घेतले आहेत आणि जवळजवळ तितकेच कष्ट सहन केले आहेत जेवढे नित्शेला पहिल्या स्थानावर दया आली.

पण टारला थ्रिलर्स आणि नॉइर्स देखील आवडतात (माझ्याशी संभाषणाचा बराचसा भाग त्याच्या हिचकॉकच्या आराधनेने घेतला होता) आणि त्याने 2007 मध्ये द मॅन फ्रॉम लंडन दिग्दर्शित केले होते, जे जॉर्ज सिमेननच्या कादंबरीतून रूपांतरित केले होते जे खरं तर 1947 मध्ये पारंपारिकपणे थ्रिलर म्हणून रूपांतरित केले गेले होते; वैशिष्ट्यपूर्णपणे हे दृश्यमान उत्तेजनाच्या खाली हिमनदीने वेगवान आध्यात्मिक भयपट स्थित आहे. एका फरारी व्यक्तीला परदेशी रोखीने भरलेली सुटकेस सापडते परंतु त्याला कळते की तो त्याची देवाणघेवाण केल्याशिवाय तो खर्च करू शकत नाही आणि म्हणून प्राणघातकपणे स्वतःकडे लक्ष वेधून घेतो; हे उत्कटतेचे टँटलस आहे, आणि पैशाच्या इच्छेसह आपल्या समाजाचे एक ज्वलंत प्रतीक आहे. एक नियमित चित्रपट हा तणाव आणि धोक्याचा प्रारंभिक बिंदू बनवेल परंतु टारसाठी तो नित्शेच्या अथांग डोहात टक लावून पाहण्याचा क्षण होता. मला ते तुलनात्मक वाटले समकालीन कलाकार डग्लस गॉर्डनच्या अल्ट्रा स्लो-मोला 24 तास सायको स्थापना.

“स्लो सिनेमा” कॅननमध्ये कदाचित अनोखेपणे, टारच्या चित्रपटांमध्ये नेहमीच गंधकयुक्त, तीव्र, उदास विनोदाचा घटक असतो; तो स्वतः म्हणाला की हे चेखॉव्हच्या सर्वात दुःखद कामात सापडलेल्या कॉमेडीसारखेच आहे. त्याचे कार्य शॉच्या या वाक्याबरोबरच जन्माला येण्यासारखे आहे: “लोक मरतात तेव्हा जीवन मजेदार होण्याचे थांबत नाही, लोक हसतात तेव्हा ते गंभीर होणे थांबवते.” टारसाठी, अंधारात हशा होता, परंतु अंधारातच अंतहीन पोत आणि जटिलता होती.