फ्लॉरेन्स + द मशीन: एव्हरीबडी स्क्रीम रिव्ह्यू – ऑल्ट-रॉक सर्व्हायव्हरने तिच्या राज्याचे सर्वेक्षण पॉप आणि रॉक

टीएव्हरीबडी स्क्रीमचा त्याचा शीर्षक ट्रॅक फ्लॉरेन्स + द मशीनच्या सहाव्या अल्बमसाठी एक योग्य धक्कादायक ओपनिंग प्रदान करतो. भयपट थीमच्या शैलीत एक भयंकर अवयव आणि आवाजांचा एक गायन गायन एकसंध होतो, ज्याची जागा किंचाळण्याच्या आवाजाने आणि स्टॉम्पिंग ग्लॅम रॉक रिदमने घेतली आहे; “अरे!” च्या ओरडण्याऐवजी 70 च्या दशकात पारंपारिकपणे एक चकाकणारा बीट विरामचकित होता, तेथे “नृत्य!” आणि “वळवा!” त्याचा ध्वनी या कल्पनेला दुरुस्त करतो की जेव्हाही नॅशनलचा ॲरॉन डेस्नर अल्बमच्या क्रेडिट्समध्ये सह-निर्माता म्हणून दिसला, तसा तो येथे करतो, याचा अर्थ असा आहे की प्रश्नातील कलाकार चवदारपणे रंगवलेले इंडी लोकांसाठी प्रयत्नशील आहे – तो आवाज त्याने टेलर स्विफ्टच्या 2020 अल्बम फोकलोर आणि एव्हरमोर, एड शेटर मिस्सर आणि एड शेटर मिसरच्या 2020 अल्बममध्ये आणला. ग्रेसी अब्राम्स ‘द सिक्रेट ऑफ अस. हे एक पार्श्वभूमी देखील प्रदान करते ज्यावर फ्लॉरेन्स वेल्च प्रसिद्धीशी एक अतिशय गुंतागुंतीचे नातेसंबंध सांगू शकते. ती म्हणते की ती फक्त रंगमंचावर तिचा “पूर्ण आकार” बनू शकते आणि ती प्रेक्षकांवर नियंत्रण ठेवू शकते, “श्वासोच्छवास आणि भीक मागणे आणि ओरडणे” हे उघडपणे अनुभवते. तितकेच, एक नकारात्मक बाजू दिसून येते. ती गाते, “मला पाहा मी चिंध्या, रंगमंचावर धावत आहे. “पण तू माझे नाव घेत असताना मी कसे निघून जाऊ?”

मूर्तिपूजकता, जादूटोणा आणि 14व्या शतकातील गूढवादी ज्युलियन ऑफ नॉर्विचच्या संदर्भांमध्ये, ही एव्हरीबडी स्क्रीमची मध्यवर्ती थीम असल्याचे दिसते: प्रसिद्धीचा धक्का आणि खेच, अशी कामगिरी करण्याची एक सक्तीची इच्छा जी सर्व काही अस्वस्थ वाटणाऱ्या मार्गांनी व्यापून टाकते. ते पुन्हा पुन्हा उगवते, काहीवेळा 2023 च्या भीषण घटनांशी जोडलेल्या दृष्यदृष्ट्या, जेव्हा गर्भपात झालेल्या एक्टोपिक गर्भधारणेच्या गुंतागुंतीमुळे वेल्चला आपत्कालीन जीवन-बचत शस्त्रक्रियेची मध्य-दौऱ्याची आवश्यकता होती – “मी पृथ्वीच्या खाली रेंगाळलो, तुटलेली नखे आणि खोकला, माझी गाणी थुंकली,” जेणेकरून तुम्ही खूप छान गाणे गाऊ शकाल. Idles’ Mark Bowen च्या सौजन्याने अंडरग्राउंड-ish गिटार – आणि काहीवेळा स्वत: ची अवमूल्यन करणारा विनोदी प्रकार. पुरुषांचे संगीत संकटातील नातेसंबंधांचे तपशीलवार वर्णन करते, वेल्चच्या जोडीदाराची हेटाळणी करते, नंतर दोष स्वतःवर हलवते. आयुष्यातील ऑफस्टेजची समस्या, ती खेदजनकपणे नोंदवते, ती म्हणजे “त्यात जास्त टाळ्या नाहीत”.

हे असे नाते आहे ज्याचे परीक्षण करण्यासाठी वेल्च योग्य आहे. तिचे पहिले एकल, किस विथ अ फिस्ट रिलीज झाल्यापासून सतरा वर्षांनंतर, आर्क्टिक मांकीजचा संभाव्य अपवाद वगळता ती तिच्या काळातील सर्वात सातत्याने यशस्वी ब्रिटिश ऑल्ट-रॉक कलाकार असल्याचा दावा करू शकते. किमान आधुनिक पॉपवरील प्रभावाच्या बाबतीत, ती ॲलेक्स टर्नरला बौना करते: केंड्रिक लामर आणि ड्रेक यांनी नमुने घेतले; टेलर स्विफ्ट आणि लेडी गागा यांनी सहयोगी म्हणून टॅप केले; Beyonce द्वारे प्रेरणा म्हणून स्वागत; आणि एथेल केन, चॅपेल रोन आणि शेवटच्या डिनर पार्टीच्या डीएनएमध्ये तिचा आवाज स्पष्टपणे आहे. ही एक अशी स्थिती आहे जिथून वेल्च तिच्या सुरुवातीच्या कामाला मिळालेल्या संदिग्ध टीकात्मक प्रतिसादाकडे मला-माहित-आय-वॉज-योग्य चवच्या डिग्रीसह परत पाहू शकते: वन ऑफ द ग्रेट्सवर, तिने लैंगिकताबद्दलच्या तिच्या सुरुवातीच्या कोमट पुनरावलोकनांना दोष दिला. तुमच्या समीक्षकांना गाण्यातून प्रतिसाद देणं हा एक तुटपुंजा व्यवसाय आहे – इतकं संतापजनक काहीतरी समोर येण्याचा धोका असतो, त्यामुळे ऐकणाऱ्यांना आश्चर्य वाटेल की त्यांच्याकडे काही मुद्दा नसेल तर – पण वन ऑफ द ग्रेट्सने ते एका चतुर, काटेरी विनोदाने केले आहे जे विशेषतः प्रभावी वाटते कारण तिच्याबद्दल एक विशिष्ट उच्च गांभीर्य जाणूनबुजून ओटीटी नाटकीयतेच्या दारात “आम्ही ‘आमच्या दारात” तेथे पुरुष आणि इतर 10 महिलांसह आतापर्यंतच्या शंभर महान रेकॉर्डमध्ये / पुरुष असणे आणि कंटाळवाणे संगीत करणे चांगले आहे कारण तुम्ही हे करू शकता.”

अर्थात, जाणूनबुजून ओटीटी थिएटरॅलिटीनेच वेल्चचे अनेक अल्बम विकले आणि ते येथेच आहे. एव्हरीबडी स्क्रीमपासून कोणीही दूर जाणार नाही आणि मोठ्या कोरसच्या कमतरतेबद्दल आणि उत्स्फूर्त ओपेरेटिक व्होकल एक्सटेम्पोराइजेशनबद्दल तक्रार करणार नाही. परंतु येथे तुमच्या अपेक्षेपेक्षा जास्त प्रकाश आणि सावली आहे, आवाज 11 पर्यंत कमी करण्यापेक्षा कमी व्हॉल्यूम सेट करण्याची मोठी इच्छा: ड्रिंक डीप (उल्लुलेटिंग व्होकल्स) आणि यू कॅन हॅव इट ऑल (पाउंडिंग ड्रम्स, डिसकॉर्डंट अ डे इन द लाइफ स्ट्रिंग्स) अधिक प्रभावी आहेत कारण ते संगीत द्वारे वेगळे केले जातात, जे पुरुषांच्या आवाजापेक्षा अधिक काही नाही. गिटार आणि पियानोचा एक अतिशय हलका शिडकावा, तिच्या निःसंशय मधुर सुविधा चमकू देत. विच डान्स आणि सिम्पॅथी मॅजिक रूपकात्मकपणे किचन सिंक तुमच्याकडे फेकून देतो – दुसरा तिच्या पहिल्या अल्बम लंग्सच्या थम्पिंग पर्कसिव्ह पध्दतीचे पुनरुच्चार करतो, परंतु चांगल्या उपायासाठी प्रचंड रेव्ह-ब्रेकडाउन सिंथमध्ये चक करतो. त्यांच्यानंतर परफ्यूम आणि मिल्क आणि बकल, दोन्ही तुलनेने घनिष्ठ आणि अलंकृत आहेत.

“माझ्या सर्व समवयस्कांमध्ये अशी क्षमता होती … मी त्यांना निरोप दिला आणि त्यांना बुडू दिले,” वेल्च क्रॅकेनवर गाते, ही एक ओळ आहे जी तिच्या 2008 इंडी समकालीनांच्या वर्गात तिचे अद्वितीय स्थान दर्शवते. फ्लोरेन्स + द मशीनच्या व्यंगचित्र आवृत्तीपेक्षा संगीत आणि भावनिकदृष्ट्या अधिक गोलाकार, एव्हरीबडी स्क्रीम हा एक अल्बम आहे जो सूचित करतो की तिने तिची मेहनतीने कमावलेली स्थिती चांगली आहे.