जॉन ह्यूजेसने फेरिस बुएलर्स डे ऑफसाठी ब्रेकफास्ट क्लबमधून कट लाइन वापरली

चित्रपट निर्माते जॉन ह्यूजला किफायतशीर असण्याचे मूल्य माहित होते. आख्यायिका अशी आहे की ह्यूजेसने त्याच्या मोठ्या पटकथा अत्यंत कमी कालावधीत लिहिल्या, काहीवेळा आठवड्याच्या शेवटी. जरी हे खरे आहे की ह्यूजेस संकल्पना आणि गॅग्सच्या बाबतीत एक जाणकार होता, तो थोडा आळशी होऊ शकतो, विशेषत: त्याच्या कारकिर्दीच्या शेवटी. “होम अलोन 2: लॉस्ट इन न्यू यॉर्क” पाहिलेले बहुतेक लोक ओळखतात की ही मूळ चित्रपटाची किती कार्बन कॉपी आहे, ज्यांचा आनंद आहे ते देखील. खरं तर, ह्युजेसच्या पोस्ट-“होम अलोन” स्क्रिप्ट्सने त्या चित्रपटाला अनेक वेळा विजेचा झटका देण्याचा प्रयत्न केला, “डेनिस द मेनेस” आणि “बेबीज डे आउट” सारख्यांना ह्यूज अनेक वेळा विहिरीत परतल्यासारखे वाटले. त्याने थेट-ॲक्शन “पीनट्स” चित्रपटाला मैदानात उतरवण्याचाही प्रयत्न केला.

लेखकाच्या निष्पक्षतेने, 1980 च्या दशकात या तंत्राने त्याला अधिक चांगली सेवा दिली, जेव्हा तो अपूर्व मुलांकडे वळण्यापूर्वी प्रामुख्याने किशोरवयीन नायकांवर चित्रपट बनवत होता. चित्रपट निर्मात्याच्या कामाचा एक घटक जो होता आणि सतत प्रशंसनीय होता तो म्हणजे पूर्णतः जाणवलेली आणि संबंधित पात्रे लिहिण्याची त्यांची क्षमता, जे किशोरवयीन मुलांसाठी लागू केल्यावर कादंबरीसारखे वाटले, जे बर्याचदा रूढीबद्ध होते आणि त्या क्षणापर्यंत अगदी बारीकपणे रेखाटले गेले होते. एखादी चांगली कल्पना किंवा चांगली ओळ वाया जाऊ देणारा ह्युजेस कधीही नव्हता आणि त्याचा पुरावा म्हणून, 1985 च्या “द ब्रेकफास्ट क्लब” मधून हटविलेली एक ओळ आहे जी 1986 च्या “फेरिस बुएलर्स डे ऑफ” मध्ये नवीन जीवन शोधून काढली. जसे घडते तसे, ही ओळ संवादाद्वारे पात्रांची व्याख्या करण्यावर ह्यूजेसचे कसे पक्के आकलन होते याचे उत्तम उदाहरण आहे आणि अशा प्रकारे ती दोन्ही पुनरावृत्तींमध्ये समान परंतु अद्वितीय मार्गांनी कार्य करते.

जेव्हा प्रीमियर मासिक 1999 मध्ये “द ब्रेकफास्ट क्लब” वर मौखिक इतिहास एकत्र करत होतेलेखकांना जॉन ह्यूजेसचा चित्रपटाचा मूळ कट पाहण्याची क्षमता प्रदान करण्यात आली. नाटकीय आवृत्तीपेक्षा एक तास जास्त काळ चालला आणि काही पूर्णपणे हटविलेल्या दृश्यांमध्ये पर्यायी किंवा हटविलेल्या संवादासह काही विस्तारित क्षण आहेत (२०२६ मध्ये, यातील बहुतेक फुटेज पाहिले जाऊ शकतात. निकष संग्रहातून चित्रपटाच्या 4K आणि ब्लू-रे रिलीजवरील अतिरिक्त पॅकेजचा भाग म्हणून). हटविलेल्या संवादांपैकी एक ओळ आहे जी ॲलिसन रेनॉल्ड्स (ॲली शीडी) म्हणतात जेव्हा अटकेत असलेल्या विद्यार्थ्यांचा शीर्षक गट त्यांच्या सत्यांची अधिक कबुली देतो. शेवटी तिचे “असंतोषी” जीवन तिच्या घरी कसे आहे याचे वर्णन करताना, ॲलिसन म्हणतो:

“माझे घर एखाद्या संग्रहालयासारखे आहे. ते खूप सुंदर आणि खूप थंड आहे.”

संदर्भ म्हणून उर्वरित चित्रपटासह, ही ओळ, जरी उदाहरणात्मक असली तरी, कटिंग रूमच्या मजल्यावर का आदळते हे पाहणे कठीण नाही. एलिसनचा बंडखोरपणा तिच्या सर्व दृश्यांमध्ये दिसून येतो आणि इतर अनेक पात्रांचा उल्लेख केल्याप्रमाणे, तिच्या खांद्यावरची चिप ही तिने असण्यापेक्षा निवडलेली एक बचावात्मक यंत्रणा आहे. असे म्हटले आहे की, या ओळीत एक मार्मिकता आहे जी अचूकपणे सांगते की ॲलिसन सारखी मुलगी अक्षरशः आणि लाक्षणिकरित्या निर्जंतुक वातावरणात घरी जाण्याऐवजी स्वतःला ताब्यात घेण्याचा प्रयत्न करते. तर शेडीचा पात्र म्हणून उत्कृष्ट अभिनय तो निरर्थक बनवला, ह्यूजेसने स्पष्टपणे संवाद त्याच्या मनात नंतर भरला.

नंतर अवघ्या वर्षभरातच ह्युजेसने एक चित्रपट बनवला ज्यात “द ब्रेकफास्ट क्लब” सारखीच काही थीम होती परंतु ती त्याच्या डोक्यात गेली. शाळेत अडकलेल्या काही चुकीच्या किशोरवयीन मुलांना स्वतःचा आणि एकमेकांचा हिशोब घेण्यास भाग पाडण्याऐवजी, फेरिस बुएलर (मॅथ्यू ब्रॉडरिक), स्लोएन पीटरसन (मिया सारा) आणि कॅमेरॉन फ्राय (ॲलन रक) हे अक्षरशः आणि लाक्षणिक अर्थाने वास्तविक जगात प्रवेश करतील. असे दिसते की कॅमेरॉनला विशेषत: एका दिवसाच्या सुट्टीची सर्वात जास्त गरज आहे, कारण फेरीसने त्याच्या पालाच्या घराचे वर्णन त्याच्या चौथ्या वॉल ब्रेकमध्ये प्रेक्षकांसाठी केले आहे:

“हे ठिकाण एखाद्या संग्रहालयासारखे आहे. ते खूप सुंदर आणि खूप थंड आहे आणि तुम्हाला काहीही स्पर्श करण्याची परवानगी नाही.”

फेरीस पुढे म्हणतो, “बाळ म्हणून कॅमेरॉनला त्या जॉईंटमध्ये राहणे कसे वाटले असेल याची तुम्ही प्रशंसा करू शकता का?” कॅमेरॉनच्या मनःस्थितीबद्दल ह्यूजेस प्रेक्षकांना जाड घालतो. जरी या ओळीचा वापर “द ब्रेकफास्ट क्लब” मध्ये अभिप्रेत होता तसाच असला तरी, त्याचा संदर्भ त्याला अधिक बहुस्तरीय बनवतो. कोणीतरी त्यांच्या स्वतःच्या भावनिक स्थितीचे वर्णन करण्यासाठी त्याचा वापर करण्याऐवजी, तो कॅमेरॉन आहे जे फेरिसद्वारे पाहिले गेले आहे, जे कॅमेरॉनला अधिक आत्म-जागरूक होण्याची आवश्यकता दर्शवते. तो चतुराईने चित्रपटाच्या क्लायमेटिक विनोदांपैकी एक सेट करतो, ज्यामध्ये कॅमेरॉनच्या वडिलांची फेरारी, जी गट त्यांच्या सुट्टीच्या वेळी वापरतात, अपघाताने पूर्णपणे संपतात. दुस-या शब्दात, रेषा कमी निष्क्रीय समीकरण बनते आणि कमानीसाठी अधिक सक्रिय प्रारंभ बिंदू बनते.

म्हणून, ह्यूजेस त्याच्या स्वत: च्या सामग्रीचा पुनर्प्रयोग करण्यासाठी नक्कीच दोषी असू शकतो, हे एक उदाहरण आहे जिथे त्याने फक्त एक ओळ पुन्हा वापरली नाही तर ती सुधारली.