80 च्या दशकातील 5 विसरलेले काल्पनिक चित्रपट जे आजही टिकून आहेत

एका शतकाहून अधिक काळ, लोक सर्व प्रकारचे अनुभव शोधत चित्रपटांकडे गेले आहेत. कधीकधी त्यांना मूर्खासारखे हसणे आवश्यक असते, तर इतर वेळी त्यांना चांगले, कॅथर्टिक रडण्याची इच्छा असते. त्यांना भावनिकदृष्ट्या काय आवश्यक आहे याची पर्वा न करता, हे सर्व काही तासांसाठी वास्तविक जगातून पळून जाण्यासाठी खाली येते — जे लोक त्यांचे फोन चाबूक मारण्याचे एक प्रमुख कारण आहे. ते चित्रपटातील स्पेल कास्ट तोडत आहेत (जोपर्यंत तो चित्रपट “ऑल अबाउट स्टीव्ह” सारखा नसेल).

शब्दलेखन बद्दल बोलायचे तर, काल्पनिक चित्रपटांपेक्षा पलायनवादाचा अधिक वाहतूक करणारा प्रकार नाही. चांगले काम केल्यावर, कल्पनाशक्तीला अधिक सखोल आणि उत्साहीपणे गुंतवून ठेवणारी शैली नसते — म्हणूनच सर्वकालीन सर्वाधिक कमाई करणाऱ्या चित्रपटांची यादी विलक्षण कथांनी भरलेली आहे (आणि त्यांचे सिक्वेल/प्रीक्वेल). खरंच, गेल्या अर्धशतकातील सर्वात मोठा गेम-चेंजर जॉर्ज लुकासचा “स्टार वॉर्स” होता, ज्याने, त्याच्या निर्दोष संरचित कथाकथनाला ग्राउंडब्रेकिंग व्हिज्युअल इफेक्ट्ससह पूरक करून, चित्रपट निर्मात्यांना मोठी स्वप्ने पाहण्यास आणि/किंवा बॉक्स ऑफिसवर यशाचा पाठलाग करण्यास प्रेरित केले.

परिणामी, 1980 च्या दशकात सर्व पट्ट्यांचे चित्रपट निर्माते तलवार चालवणारे साहसी, शक्तिशाली जादूगार आणि दुष्ट पशू असलेल्या महाकाव्य कथांसह चित्रपट पाहणाऱ्यांना जोडण्याचा प्रयत्न करत असल्याचे आढळले. रे हॅरीहॉसेनने स्टॉप-मोशनच्या उत्साहासाठी पुन्हा एकदा ग्रीक पौराणिक कथांचा अभ्यास केला आणि “क्लॅश ऑफ द टायटन्स” सोबत त्याच्या कारकिर्दीतील सर्वात मोठा बॉक्स ऑफिस हिट केला. जॉन बूरमनने कॅमलोटला मोठ्या पडद्यावर नेत्रदीपक “एक्सकॅलिबर” ने आणले, तर जॉन मिलियसने अनुक्रमे “द स्वॉर्ड अँड द सॉर्सर” आणि “कॉनन द बार्बेरियन” सोबत आर-रेट केले.

हे सर्व तलवारी आणि लाइटसेबर नव्हते. ओझच्या भूमीवर परतीचा प्रवास होता, लांब मानेच्या अलौकिक आणि बॉब हॉस्किन्सची भेट एका कार्टून सशाशी होती. आणि मग हे पाच अनोखे, आवर्जून पाहावेत असे काल्पनिक चित्रपट होते जे त्यांच्या रिलीजच्या वेळी दुर्लक्षित झाले.

मी लहानपणापासूनच मुलांना स्वतःहून रेलिंगशिवाय मीडियाशी संलग्न होऊ देण्याचा एक मुखर समर्थक होतो, जसे मी अगदी लहानपणापासून करत होतो. आजकाल, माझ्या लक्षात आले की हे पूर्णपणे बेजबाबदारपणे दिलेले आहे, उदाहरणार्थ, एलोन मस्कच्या X (पूर्वीचे ट्विटर) सारख्या प्रमुख सोशल मीडिया प्लॅटफॉर्मवर बाल लैंगिक शोषण सामग्रीचा प्रसार (CSAM) – जे ॲनालॉग वयाच्या मृत्यूबद्दल शोक करण्याचे एक कायदेशीर कारण आहे. जिज्ञासू तरुण चित्रपट चाहते यापुढे सुरक्षितपणे टेलिव्हिजन चालू करू शकत नाहीत आणि केबलवर आव्हानात्मक काहीतरी पाहू शकत नाहीत किंवा त्यांच्या स्थानिक व्हिडिओ स्टोअरमधून अस्वस्थ करणारा चित्रपट भाड्याने घेऊ शकत नाहीत.

याचा अर्थ एखादे मूल Jan Švankmajer च्या “Alice” (उर्फ “समथिंग फ्रॉम ॲलिस”) वर अडखळण्याची शक्यता जवळजवळ शून्य आहे, जो लुईस कॅरोलच्या “Alice’s Adventures in Wonderland” चा सर्वात शुद्ध सिनेमॅटिक अर्थ आहे. झेक अतिवास्तववादी एका काचेच्या डिस्प्ले केसमध्ये विचित्र ट्रिंकेट्स, खेळणी आणि एक भरलेला ससा यांनी भरलेल्या बेडरूममध्ये अडकलेल्या कंटाळलेल्या तरुण मुलीचे (क्रिस्टिना कोहाउटोव्हा) विलक्षण स्वप्न म्हणून कथा तयार करतात. जेव्हा ससा जिवंत होतो आणि त्याच्या बंदोबस्तातून मुक्त होतो, तेव्हा ॲलिस एका खडकाळ पसरलेल्या पलीकडे आणि ड्रॉवरमध्ये प्राण्याचा पाठलाग करते, ज्यामुळे तिला अशा जगात नेले जाते जेथे ती, कधीकधी अक्षरशः, बसत नाही.

Švankmajer चे “ॲलिस” काही प्रमाणात कठीण आहे कारण मागील रुपांतरे, विशेषतः डिस्नेच्या 1951 च्या ॲनिमेटेड म्युझिकलमध्ये, कॅरोलच्या एकवचनी, वास्तविकता-श्रेडिंग मास्टरपीसला मानक-समस्या कल्पनारम्य मानले जाते. Švankmajer स्टॉप-मोशन इमेजरी आणि सजीव प्राण्यांची सांगड घालते ज्यामुळे वास्तविक आणि कल्पित यांच्यात स्वप्नवत विसंगती निर्माण होते. संगीताचा कोणताही स्कोअर नाही, तर सर्व संवाद ॲलिसने बोलले आहेत. Švankmajer चा चित्रपट तुमच्या मुलांना हादरवून टाकेल, परंतु, जर ते सर्जनशीलतेने प्रवृत्त असतील तर ते त्यांचे जीवन देखील बदलू शकते. त्यासाठी जोखीम घेणे योग्य आहे.

“कॉन्क्वेस्ट” ही 1980 च्या दशकातील तलवार-आणि-चेटूक गाथा आहे à la इटालियन शोषण लेखक लुसिओ फुलसी, ज्याचा अर्थ ती गोरे आहे, नग्नतेने भारलेली आहे आणि अशा प्रकारे, आपण आपल्या मुलांसह पाहू इच्छित असलेली कल्पनारम्य नाही. तथापि, आपल्या मुलांना ज्या प्रकारची कल्पना येईल ती आहे प्रेम तुझ्याशिवाय पाहण्यासाठी.

अगदी 1983 मध्ये जेव्हा बसायचे अगदी पुढे आमच्या टेलिव्हिजनवर जा आणि टेलिव्हिजन डायलवर एका हाताने आर-रेट केलेले चित्रपट पहा (जेणेकरून मला एखाद्या प्रौढ व्यक्तीकडे येताना ऐकू येईल म्हणून झटपट स्विच करा), “कॉन्क्वेस्ट” हे एक विचित्र बदक होते. होय, स्तन आणि अंग तोडण्याच्या कृतीमध्ये ते उदारमतवादी होते, परंतु फुलसीचे गॉझी, स्मोक-मशीन सौंदर्यशास्त्र या ब्रेसिंग फॅन्टसी उपशैलीसाठी अयोग्य वाटले. एकदा मी फुलसीच्या ओव्हरेशी अधिक परिचित झालो, तेव्हा मी “कॉन्क्वेस्ट” कडे आलो, जो त्याच्या प्रतिष्ठेपेक्षा जास्त मनोरंजक (आणि पूर्णपणे विचित्र) चित्रपट आहे. हे टॉप-शेल्फ फुलसी नाही, किंवा हे क्लासिक फॅन्टसी फ्लिक नाही, परंतु हे एक कॅम्पी हूट आहे जे केवळ 1980 च्या दशकाच्या सुरुवातीस बनवले गेले असते.

एक विस्मयकारक सुरुवातीनंतर, जिथे आमचा ओला-मागून-कानाचा योद्धा नायक, इलियास (आंद्रिया ओचिपिंटी), त्याच्या पॉप्सने जादूचा धनुष्य दिला आणि एक माणूस बनण्यासाठी त्याच्या घरातून बाहेर पाठवले, आम्ही आश्चर्यकारकपणे मजेदार टू-हँडरमध्ये प्रवेश करतो. अधिक परिष्कृत इलियास रानटी रानटी गदा (बॉडीबिल्डर-अभिनेता जॉर्ज रिवेरो) सोबत एकत्र येतो; एकत्र, ते जिथे जिथे वाईटाची भरभराट होते तिथे ते नष्ट करण्याचा प्रयत्न करतात. “कॉन्क्वेस्ट” मधील त्यांचे मुख्य लक्ष ओक्रॉन (सब्रिना सियानी) आहे, एक मुखवटा घातलेली चेटकीण जिला इलियासच्या जादुई धनुष्याचा लोभ आहे आणि तिला कपडे घालणे आवडत नाही. ही मूळ नायकाची प्रवास सामग्री आहे, परंतु फुलसी आणि त्याचे लेखक एक प्रमुख कर्व्हबॉल दर्शकांवर टाकतात जे स्पष्टपणे सिक्वेल सेट करण्यासाठी होते. दुर्दैवाने, “कॉन्क्वेस्ट” हा बॉक्स ऑफिसवर बॉम्ब होता, ज्यामुळे इलियास आणि मेसच्या साहसांचा अंत झाला आणि जगभरातील दुष्कृत्यांचा आनंद झाला.

1989 च्या उन्हाळ्यात, “इंडियाना जोन्स अँड द लास्ट क्रुसेड”, “घोस्टबस्टर्स II”, “लेथल वेपन 2” आणि अर्थातच, टिम बर्टनच्या “बॅटमॅन” बद्दल चित्रपट पाहणारे खवळले होते. ही चार महिन्यांची एक हास्यास्पद फ्रेम होती, आणि तरीही टेरी जोन्स आणि सह-अभिनेता जॉन क्लीझ यांनी लिहिलेले आणि दिग्दर्शित केलेले नवीन तलवार-आणि-चेटूक विनोदी-साहस रडारच्या खाली उडत असताना मला आश्चर्य वाटले. हा पूर्ण-ऑन मॉन्टी पायथन चित्रपट नव्हता, परंतु तो इतका जवळ होता की मंडळाचे चाहते मदत करू शकले नाहीत परंतु उत्साहित झाले.

जेव्हा “एरिक द वायकिंग” अखेरीस सप्टेंबरच्या उत्तरार्धात यूएस थिएटरमध्ये टाकण्यात आले, तेव्हा त्यास काही अत्यंत नकारात्मक पुनरावलोकनांसह (विशेष म्हणजे रॉजर एबर्टचा शून्य-तारा पॅनज्याने म्हटले की चित्रपटाने त्याला “मानवी डायलिसिस मशीनसारखे वाटले”). म्हणून मी व्हीएचएसवर काही महिन्यांनंतर ते भाड्याने घेतले तेव्हा मला धक्का बसला आणि संपूर्ण निर्विवादपणे मूर्खपणाच्या गोष्टीवर मी हसलो, जर गुफवले नाही तर. हे “मॉन्टी पायथन आणि होली ग्रेल” नाही, पण काय आहे?

टिम रॉबिन्स एरिकच्या भूमिकेत आहेत, एक तरुण वायकिंग ज्याला बलात्कार-आणि-लूटमार जीवनशैलीचा भाग नको आहे. तो एक दयाळू, संवेदनशील प्रकारचा आहे ज्याने त्याच्या मनावर जीवनाचा अर्थ प्राप्त केला आहे (त्याचे आजोबा, मिकी रुनीने भूमिका केली आहे, त्याला वाटते की तो मूर्ख आहे). जेव्हा पौराणिक नॉर्स लांडगा फेनरीर सूर्याला गिळतो, रॅगनारोकच्या वयाची घाई करतो, तेव्हा एरिकचा कोंडम बॅकबर्नरवर आदळतो जेव्हा तो हॉर्न रिसाउंडिंग शोधण्याच्या शोधात निघतो, जे त्याला अस्गार्डला घेऊन जाईल जिथे तो ओडिनला अंधार संपवण्यास सांगेल. वाटेत, एरिक आणि त्याच्या बहुतेक न तपासलेल्या क्रूने सरदार हाफडान (क्लीझ) बरोबर लढाई केली पाहिजे आणि लोकी (एक गोंधळलेला अँटनी शेर) च्या विश्वासघाताचा सामना केला पाहिजे. टीम मॅकइनर्नीच्या स्वेन द बेर्सर्कच्या सौजन्याने सर्वात मोठा हशा येतो, एक तणावग्रस्त व्हायकिंग त्याच्या कठीण-टू-प्लीज वडिलांच्या बेर्सर्क सावलीतून बाहेर पडण्यासाठी उत्सुक आहे.

“फ्रिट्झ द कॅट,” “हेवी ट्रॅफिक” आणि “कूनस्किन” (ज्यापैकी पहिले दोन X रेट केले गेले होते) सह ॲनिमेशन प्रोव्होकेटर म्हणून स्वत: ला प्रस्थापित केल्यानंतर, राल्फ बक्षीने त्याच्या वादग्रस्त मार्गांपासून मागे हटले आणि दृष्यदृष्ट्या आश्चर्यकारक “विझार्ड्स” बनवले. चित्रपटाच्या आश्चर्यकारक यशामुळे बक्षी यांनी जेआरआर टॉल्कीनच्या “द लॉर्ड ऑफ द रिंग्ज” चे ॲनिमेटेड रूपांतर करण्याचा प्रयत्न केला. जे प्रत्येक बाबतीत कमी पडले. बजेट आणि लांबीच्या मर्यादांमुळे त्याच्या महत्त्वाकांक्षा निश्चितच कमी झाल्या, पण टॉल्कीनची गंभीर साहित्यिक कल्पना ही त्याची झोळी नाही. मनापासून, बक्षी एक लगदा माणूस आहे.

1983 मध्ये बक्षी जेव्हा काल्पनिक शैलीकडे परतले, तेव्हा त्यांनी कल्पित साहस “फायर अँड आइस” बनवण्यासाठी दिग्गज फ्रँक फ्रेझेटा आणि प्रसिद्ध कॉमिक बुक लेखक गेरी कॉनवे आणि रॉय थॉमस यांच्यासोबत काम करत फुल-टिल्ट पल्प घेतला. बक्षी यांनी “द लॉर्ड ऑफ द रिंग्ज” आणि “अमेरिकन पॉप” (जेम्स गन यांनी “द गार्डियन्स ऑफ द गॅलेक्सी हॉलिडे स्पेशल” मध्ये रोटोस्कोपिंगला श्रद्धांजली वाहिली.), आणि त्याचा परिणाम कदाचित त्याच्या कारकिर्दीतील सर्वात दृष्यदृष्ट्या आश्चर्यकारक चित्रपट असू शकतो. कॉनवे आणि थॉमसची कथा ज्वालामुखीच्या प्रदेशावर राज्य करणाऱ्या राजा जरोलची मुलगी राजकुमारी टीग्राच्या अपहरणावर केंद्रित आहे. आईसकीपवर राज्य करणारी दुष्ट राणी ज्युलियानाच्या तावडीत टीग्रा अडकते आणि तिचा मुलगा नेकरॉन द्वारे सुंदर तरुण राजकुमारीसोबत वारस निर्माण करण्याची आशा करते. जेव्हा टीग्रा थोडक्यात निसटते तेव्हा ती लार्नला भेटते आणि त्याच्या प्रेमात पडते, ज्युलियाना आणि नेक्रोनचा त्याच्या गावाचा नाश केल्याचा बदला घेणारा योद्धा.

Frazetta च्या क्लासिक “कॉनन द बार्बेरियन” पुस्तकाच्या कव्हर्सच्या समतुल्य ॲनिमेटेड जीवनात आणलेले पाहणे एक रोमांचित आहे, आणि ही डोळ्यात भरणारी प्रतिमा कॉनवे आणि थॉमसच्या अधूनमधून पोकी कथनाची भरपाई करण्यासाठी पुरेशी आहे. 43 वर्षांनी थिएटरमध्ये बॉम्बफेक केल्यानंतर, “फायर अँड आइस” एक दृश्य चमत्कार आहे.

त्सुई हार्कचा “झु: वॉरियर्स फ्रॉम द मॅजिक माउंटन” या यादीत दोन कारणांसाठी समाविष्ट करण्यास मला तिरस्कार वाटतो: एक, हाँगकाँग चित्रपटसृष्टीचा प्रत्येक चाहता मला उद्योगाच्या इतिहासातील सर्वात प्रभावशाली चित्रपटांपैकी एक म्हणून “विसरलेला” म्हणून संबोधत आहे आणि दोन, युनायटेड स्टेट्समध्ये या क्षणी कोठेही प्रवाहित करण्यासाठी उपलब्ध नाही.

“झु: वॉरियर्स फ्रॉम द मॅजिक माउंटन” हे मुख्य प्रवाहातील अमेरिकन चित्रपट पाहणाऱ्यांना कदाचित माहीत नसेल, परंतु त्सुईचा चित्रपट, विशेषतः वुक्सिया घटक, जॉन कारपेंटरच्या “बिग ट्रबल इन लिटल चायना” आणि वाचोव्स्कीच्या “द मॅट्रिक्स” साठी एक प्रमुख प्रेरणा होती. ते स्टोन-कोल्ड क्लासिक्स आहेत, परंतु त्यांच्यात “झू” ची चमकदार नवीनता नाही. या चित्रपटात युएन बियाओची भूमिका निर्जन सैनिकाच्या भूमिकेत आहे जो एका बदमाश तलवारीचा (ॲडम चेंग) आश्रय घेतो. ते एका ब्लड डेव्हिल (चांगले नाही) विरुद्ध लढले, ज्याचा पराभव केवळ स्वर्गातील जांभळ्या तलवारी आणि पृथ्वीच्या हिरव्या तलवारीत सामील होऊन केला जाऊ शकतो. ते सैतानाचा पाठलाग करणाऱ्या (डॅमियन लाऊ) द्वारे देखील मदत करतात. त्याचे प्रोटेज (मंग होई), एक शक्तिशाली जादूगार (सॅमो हंग) आणि तितकीच शक्तिशाली काउंटेस (ब्रिगिट लिन). हा सर्व प्लॉट सारांश आहे जो तुम्हाला मिळणार आहे कारण जर मी आनंदाने गोंधळलेल्या तपशीलांमध्ये प्रवेश केला तर आम्ही काही काळासाठी येथे आहोत.

ऑल-स्टार कास्ट, ज्यामध्ये एक अतिशय वाईट कोरी युएन (जो ब्लड डेव्हिलला बोलावतो) चा समावेश आहे, हे पाहणे खूप आनंददायक आहे, परंतु हा मनमोहक व्हिज्युअल आविष्कार आहे जो तुम्हाला विचलित करतो. त्सुई आणि त्याची स्पेशल इफेक्ट टीम जॉर्ज लुकासच्या “स्टार वॉर्स” टूलबॉक्समधून रेखाटत होती आणि रिचर्ड डोनरच्या “सुपरमॅन” चाही स्पष्टपणे अभ्यास करत होता. म्हणूनच “झु” आज खूप चांगले आहे. त्सुई अमेरिकन कल्पनारम्य चित्रपटांशी जुळण्याचा प्रयत्न करत नव्हता. तो एक नवीन व्हिज्युअल शब्दसंग्रह तयार करत होता जो अद्वितीयपणे हाँगकाँग होता.