‘माझे बाबा मला स्टेजवर हे करताना पाहू शकत नाहीत’: नाचणाऱ्या मुलांभोवतीचा कलंक कधी हलणार? | डान्स

“डब्ल्यूमला नेहमी वाटायचे की बॅलेटबॉय हे खरोखरच मूर्ख नाव आहे. आम्हाला हवे होते नाही असणे बॅलेटबॉईज.” विल्यम ट्रेविट म्हणतात, कंपनीचे संस्थापक म्हणतात, अंदाज लावा, बॅलेटबॉयझ. बीबीसीनेच त्यांना हा टॅग लावला, जेव्हा त्यावेळचे रॉयल बॅले नर्तक ट्रेविट आणि मायकेल नन यांनी लंडनच्या रॉयल ऑपेरा हाऊसमध्ये एक हटके आणि उघड बॅकस्टेज डॉक्युमेंटरी बनवली. त्यांच्या खेळी, लाडक्या आकर्षणाने त्यांचे चाहते जिंकले, आणि जेव्हा त्यांनी त्यांची स्वतःची कंपनी शोधली, तेव्हा प्रथम त्या दोघांनी, नंतर 10 पुरुषांपर्यंत विस्तारित केले, नाव अडकले. त्याबद्दल चिप्पेंडल्सचा थोडासा इशारा त्यात आहे. “आमच्याकडे एक थिएटर मॅनेजर आला आणि म्हणाला: ‘तुम्ही नर्तकांना त्यांचे शर्ट काढायला सांगू शकाल का?’” ट्रेविट आठवते. जे नृत्य करणाऱ्या पुरुषांच्या गटाच्या अपेक्षांबद्दल काहीतरी सांगू शकतात.

BalletBoyz पुढे जात आहे या महिन्यात दौरा त्याचा 25 वा वर्धापन दिन साजरा करण्यासाठी. त्या अडीच दशकांत, नन आणि ट्रेविट यांनी पुरुषांच्या नृत्याच्या प्रतिमेसाठी बरेच काही केले आहे (गेल्या काही वर्षांत त्यांच्या शोमध्ये स्त्रियाही होत्या, असेही म्हणायला हवे). विधान करण्याचा त्यांचा हेतू कधीच नव्हता, तो नेहमीच उत्कृष्ट नृत्याविषयी होता, परंतु तरीही, येथे दोन सरळ पुरुष होते जे एकत्र नाचत होते – आणि नंतर तरुणांची संपूर्ण कंपनी – आणि त्यांनी एक नवीन भांडार सुरू केला जो रोमँटिक भागीदारीबद्दल नव्हता, तर “दोन जुळणारी उर्जा आणि त्यांच्यातील संतुलन शोधत होता”, ट्रेविट म्हणतात त्याप्रमाणे.

त्याच वेळी नन आणि ट्रेविट त्यांच्या व्हिडिओ डायरी बनवत होते, तेव्हा आणखी एक प्रतिष्ठित पुरुष नर्तक नजरेस पडला. बिली इलियट हा चित्रपट 2000 मध्ये आला, खाण कामगाराच्या मुलाची कथा, ज्याला नाचायचे होते आणि अंतिम दृश्य कोरिओग्राफर मॅथ्यू बॉर्नच्या सर्व-पुरुष हंसांसह अग्रगण्य स्वान लेकमध्ये झेप घेत होते. या शरद ऋतूतील नवीन राष्ट्रीय दौऱ्यासह, चित्रपटाला एका बहु-पुरस्कार-विजेत्या संगीतमय संगीतात रूपांतरित केले गेले आहे जे अजूनही मजबूत आहे.

रॉयल बॅलेट स्कूलसाठी मुलींपेक्षा एक वर्ष जास्त मुलांनी ऑडिशन दिल्याच्या अफवांसह – तथाकथित “बिली इलियट इफेक्ट” – पुरुष नर्तकांची प्रतिमा आणि प्रोफाइल बदलत असलेल्या एका क्षणासारखे वाटले. असे वाटते की 2026 मध्ये आपण सहस्राब्दीच्या वळणावर सांस्कृतिकदृष्ट्या वेगळ्या काळात जगत आहोत, विशेषत: जेव्हा लिंगाच्या अपेक्षेचा विचार केला जातो, तेव्हा मुलांची आणि पुरुषांची नृत्य करण्याची वृत्ती पूर्णपणे बदलली आहे का?

“आता नाचणे छान आहे, नाही का,” लेटन विल्यम्स म्हणतो, जो नववा होता बिली इलियट स्टेजवर, आणि अगदी अलीकडे प्रो पार्टनर निकिता कुझमिनसह स्ट्रिक्टली वर उपविजेता. “माझा पुतण्या त्याच्या सोबत्यांसोबत TikTok वर नाचत आहे आणि तो एक योग्य मुलगा आहे.”

पीटर डार्लिंग, ज्याने बिली इलियट चित्रपट आणि संगीताचे नृत्यदिग्दर्शन केले आहे, नुकतेच नवीन टूरसाठी कास्टिंग पूर्ण केले आहे. संख्या आणि टॅलेंट या दोहोंमध्ये त्याने निश्चितच वाढ पाहिली आहे. डार्लिंग सांगतात, “जेव्हा आम्ही संगीताच्या ऑडिशनला सुरुवात केली, तेव्हा चित्रपटाच्या पाच वर्षांनंतर आम्हाला एक बॅले डान्सर सापडला. “पण 2026 पर्यंत कट करा आणि आम्ही टूरसाठी ऑडिशन देत होतो, तेथे मुले बॅले करत आहेत, मुले समकालीन नृत्य करत आहेत.” ते क्षमता शोधत असत, आता त्यांना प्रशिक्षित नर्तक मिळतात. तो म्हणतो, “जेव्हा मी पहिल्या ऑडिशन्सच्या टेप्स पाहिल्या तेव्हा मला धक्का बसला. पण, नेहमीप्रमाणे, हे त्यापेक्षा अधिक क्लिष्ट आहे. “मला वाटते की जे काही बदलले नाही ते म्हणजे पुरुषांच्या नृत्याभोवती अजूनही एक मोठा कलंक आहे,” नन म्हणतात. “ते अजिबात बदललेले नाही.”

आकडेवारी पाहिली तर चित्र संमिश्र आहे. सर्वात शाब्दिक “बिली इलियट इफेक्ट” स्तरावर, म्हणजे बिलीच्या पावलावर पाऊल ठेवून रॉयल बॅलेट लोअर स्कूलमध्ये अर्ज करणाऱ्या मुलांची संख्या, नंतर होय, संख्या नाटकीयरित्या वाढली आहे, 1999-2000 च्या सेवनापासून 227% वाढ झाली आहे, जो कोविडच्या अगदी आधी शिखरावर आहे. परंतु याच कालावधीत, अर्ज करणाऱ्या मुलींची संख्या आणखी वाढली (349%). इंटरनॅशनल डान्स टीचर्स असोसिएशन (IDTA) ने 2005 च्या दशकात सर्व शैलींमध्ये नृत्य परीक्षा देणाऱ्या मुलांमध्ये लक्षणीय वाढ दिसली, परंतु नंतर संख्या घसरायला लागली – आणि कोविड नंतर कमी झाली. इंटरनॅशनल सोसायटी ऑफ टीचर्स ऑफ डान्सिंग (ISTD) परीक्षा देणाऱ्यांपैकी दरवर्षी सरासरी 3 ते 4% उमेदवार पुरुष म्हणून ओळखतात.

रॉयल बॅलेट स्कूलमध्ये कोविड नंतरच्या तरुण मुलांमध्येही घट दिसून आली आहे, जे सहसा नाचू लागतात कारण त्यांना स्टुडिओमध्ये सोबत नेले जाते जेथे त्यांची बहीण क्लासेस करत होती आणि त्यांनी त्यात सहभागी होण्याचा निर्णय घेतला. त्यामुळे जेव्हा वर्ग ऑनलाइन झाले तेव्हा मुलांना तो अनुभव मिळत नव्हता.

इतर ठिकाणी मुलांचा नृत्याचा सामना शाळेत होतो, जेथे स्टेम विषयांकडे लक्ष केंद्रित केल्यामुळे कला बाजूला पडली आहे (2008 पासून GCSE नृत्यासाठी प्रवेश घेणाऱ्यांची संख्या 60% कमी आहे आणि A-स्तरावर निम्मी झाली आहे). “आम्हाला माहित आहे की नृत्यामध्ये मुलांचे नेहमीच कमी प्रतिनिधित्व केले जाते,” वन डान्स यूके या उद्योग संस्थेच्या लॉरा निकोल्सन म्हणतात. “परंतु हे लक्षात घेणे महत्त्वाचे आहे की गेल्या 15 वर्षांमध्ये EBacc आणि Progress 8 उपायांनी चालवलेल्या शाळांमधील नृत्य शिक्षणाच्या व्यापक संकुचिततेमुळे ही दरी नाटकीयरीत्या वाढली आहे. मुलांना नृत्यात रस नसतो असा कायमचा गैरसमज आहे, परंतु वास्तविकता अशी आहे की आपल्याला सतत भूक लागते.” कमी मुले सामील होत आहेत, परंतु जे करतात ते वचनबद्ध होण्याची आणि प्रगती करण्याची अधिक शक्यता असते, विशेषत: सर्व-पुरुष गटांमध्ये.

बॅलेटबॉईज आपल्या व्यावसायिक नर्तकांना शाळांमध्ये नेण्याचा आणि कार्यशाळा चालवण्याचा मुद्दा बनवला. नन म्हणते, “मुलांना नृत्यात आणण्यासाठी हे नक्कीच काम करते. वयाच्या 14 व्या वर्षी बॅलेसाठी शाळेच्या सहलीनंतर तो स्वतः त्यात आला. “मी त्या बिंदूपूर्वी कधीही थिएटरमध्ये गेलो नव्हतो,” तो म्हणतो. “मी फक्त विचार केला: मी ते करेन.” जेव्हा त्याने टॅप क्लासेस सुरू केले तेव्हा त्याने आपल्या दक्षिण लंडनच्या शाळेतील मित्रांपासून हे गुप्त ठेवले, सुरुवातीला बॅलेचा प्रतिकार केला “कारण ते अशुद्ध दिसले”. परंतु जेव्हा त्याने बॅलेचा प्रयत्न केला तेव्हा त्याला ते किती “अत्यंत आव्हानात्मक” होते ते आवडले आणि तेच होते. बॅलेटबॉयजने कोविडपर्यंत अनेक वर्षे मुलांचा डान्स ग्रुप चालवला. “पंधरा वर्षे शाळेत जाऊन आम्हांला वाटले की चेंडू फिरत आहे,” नन म्हणतात. ट्रेविट जोडते, “हे रोलिंग थांबले असावे.

केविन यंगने 2000 च्या दशकात ग्लासगो येथील महाविद्यालयात बॅलेटबॉयझ कार्यशाळेत भाग घेतला आणि त्याचा मोठा प्रभाव होता. शालेय मार्गदर्शन समुपदेशकाच्या सल्ल्यानुसार तरुणाने नृत्य सुरू केले कारण त्याने PE शिक्षक व्हायचे आहे असे सांगितल्यावर तिने त्याऐवजी नृत्य महाविद्यालय सुचवले. “मी माझ्या फुटबॉल शॉर्ट्स आणि बास्केटबॉल टॉपमध्ये ऑडिशनसाठी आलो. मला खरोखर कोणताही अनुभव नव्हता. मी फक्त मायकेल जॅक्सनला खरोखर चांगले करू शकलो. मी वर्षातील एकटाच मुलगा होतो. मला माझ्या मित्रांना आणि माझ्या कुटुंबियांना सांगावे लागले की मी ब्रेकडान्सिंग करणार आहे, कारण ते छान होते.”

यंग आता रॉयल अकादमी साठी शिकवते डान्स आणि निश्चितपणे असे वाटते की हवामानात बदल झाला आहे. तो म्हणतो, “नृत्य करणे सामाजिकदृष्ट्या अधिक स्वीकार्य झाले आहे. “वीस वर्षांपूर्वी माझ्या वर्गात एक मुलगा असता, आता माझ्याकडे सहा किंवा सात आहेत. मी म्हणेन की कलंक पूर्णपणे निघून गेला नाही पण तो पूर्वीपेक्षा खूपच शांत आहे.” तो प्रामुख्याने समकालीन नृत्य शिकवतो. “गेल्या महिन्यात मी बॉब फॉसचा तुकडा शिकवायला सुरुवात केली [the choreographer of Chicago and Cabaret] आणि माझ्याकडे एक मुलगा होता जो म्हणाला: ‘नाही, मी हे करत नाही. माझे बाबा मला स्टेजवर हे करताना पाहू शकत नाहीत.’ मी म्हणालो: ‘तुम्ही वेगळ्या मार्गाने चालत आहात म्हणून तुम्ही कमी मर्दानी बनत नाही.’ आणि मग तो पुढच्या आठवड्यात आला आणि: ‘मी ज्या प्रकारे वागलो त्याबद्दल मला खूप वाईट वाटते. तुम्ही अगदी बरोबर आहात. मला वाटते की मी फक्त घाबरलो आहे.”

अजूनही अशी भावना आहे की नृत्याच्या काही शैली अस्पष्ट आहेत. “प्रथम स्थानावर उभ्या असलेल्या माणसाचे काय आहे [with his toes turned out] ती धमकी आहे?” पीटर डार्लिंग म्हणतो. “हे वेडे आहे.” बॅलेटबॉयझने आपल्या शोच्या आधी खेळण्यासाठी शॉर्ट फिल्म्स बनवून, नृत्य तसेच नर्तकांना गूढ करून, अपारदर्शक कलाकृती काय असू शकते याची भीती दूर करण्याचा प्रयत्न केला आहे; स्टुडिओमध्ये तुम्हाला सामान्य लोक हसताना दिसतील. ट्रेविट म्हणतात, “तेव्हा त्यांना माहित आहे की ते मनोरंजक असेल, ते औषध नाही.

टीव्हीवरील डान्सनेही तेच केले आहे. 2009 मध्ये ब्रिटनचे गॉट टॅलेंट जिंकल्यानंतर ॲशले बॅन्जो आणि त्याच्या ग्रुप डायव्हर्सिटीने अनेक मुले आणि पुरुषांना नृत्य करण्यासाठी प्रेरित केले. डायव्हर्सिटीच्या सध्याच्या 60-तारीखांच्या दौऱ्यावर जेव्हा तो गिग्समध्ये असतो तेव्हा आम्ही बोलतो. रस्त्यावरील नृत्याची पारंपारिकपणे ‘मर्दानी’ प्रतिमा असली तरीही, बॅन्जो म्हणतो की, “जेव्हा इतर मुले फुटबॉल आणि रग्बी खेळायला जात होती, तेव्हा त्याला शाळेत नाचण्यासाठी काठी मिळाली होती. ते फक्त वेगळे आहे,” तो म्हणतो. “नक्कीच मला फिट व्हायचे होते परंतु मी कधीही माफी मागितली नाही. माझ्या मालकीची होती.”

बँजो हा टॅलेंट शो गॉट टू डान्सचा जज होता, जो 2009 ते 2014 पर्यंत चालला होता, जो टीव्हीवर डान्सचा बूम टाईम होता. पण तो म्हणतो की आता सर्व काही ऑनलाइन शिफ्ट झाले आहे. “काही सर्वात मोठे TikTok आणि Instagram निर्माते नर्तक आहेत,” तो म्हणतो. “मला वाटते की लोकांचे नृत्याशी असलेले नाते आता बदलले आहे, आता येणाऱ्या पिढीसाठी नृत्य हे रॉयल बॅलेपेक्षा टिकटोकशी जास्त जोडले गेले आहे. मला वाटते की यामुळेच खरोखरच दारे उघडली गेली आहेत आणि मुलांच्या नृत्याभोवतीचा कलंक दूर झाला आहे.”

बॅन्जो हे कलाकुसर शिकण्याऐवजी दृश्ये आणि अनुयायांमध्ये यशाचे मोजमाप करण्याबद्दल चेतावणी देते, परंतु “सर्व प्रकारचे लोक अशा प्रकारे नृत्य करतात की त्यांनी 20 वर्षांपूर्वी कधीही केले नसते आणि ते पोस्ट करण्यास पुरेसे मोकळे वाटते” याबद्दल कधीही तक्रार करणार नाही. हे खरे आहे की जेव्हा अल्फा-स्वामी गॉर्डन रॅमसे लॉकडाऊन दरम्यान नृत्य व्हिडिओ पोस्ट करत आहेत तेव्हा ते संस्कृती बदलाचे लक्षण असले पाहिजे. सोशल मीडिया नृत्य देखील मोठा व्यवसाय आहे. “तुम्हाला टिकटॉकवर व्हायरल डान्स मिळाला तर तुमचे गाणे टॉप 10 मध्ये असेल याची हमी मिळेल,” यंग म्हणतो.

पुरुष नर्तक आणि व्हायरल व्हिडिओंबद्दल बोलताना, टॉम हॉलंड हे नाव एकापेक्षा जास्त वेळा येते. स्पायडर-मॅन अभिनेता आणि स्टेजवरील माजी बिली इलियट एका नवीन बायोपिकमध्ये फ्रेड अस्टायरची भूमिका साकारण्यासाठी रांगेत उभा आहे आणि इंटरनेट उत्कट प्रशंसकांनी भरलेले आहे ज्यांना तो एक ॲक्शन हिरो आहे हे आवडते जो मंगेतर झेंड्याला प्रभावित करण्यासाठी फाउटेस करताना किंवा फिशमध्ये रिहानाच्या छत्रीवर नाचताना व्हिडिओमध्ये देखील आढळू शकतो.

जेव्हा विल्यम्सने काटेकोरपणे केले तेव्हा त्याला हे दाखवायचे होते की एक माणूस नृत्य करणे म्हणजे बऱ्याच वेगवेगळ्या गोष्टी असू शकतात. “एखाद्या दिवशी तू मला ट्रॅकीमध्ये पाहशील, पुढच्या दिवशी मी ग्लॅम्ड झालो. मी एक गालात पिक्सी विग किंवा सूट घालू शकतो आणि सुपर मर्दानी बनू शकतो. नर्तक होण्याचे आणि माणूस होण्याचे अनेक मार्ग आहेत.” विल्यम्स आणि कुझमिन एकत्र नाचणे हे एक मोठे पाऊल होते, जरी 2007 मध्ये नन आणि ट्रेविट यांनी क्रेग रेवेल हॉरवूडला टँगो बनवण्यासाठी नेमले होते. ट्रेविट म्हणतात, “तो आमच्याकडे स्ट्रिक्टली नृत्य करण्यासाठी एक स्लॉट मिळवण्याचा प्रयत्न करत होता,” आणि ते म्हणाले: ‘आम्ही दोन पुरुष एकत्र नाचू शकत नाही’. त्यामुळे ही एक मोठी शिफ्ट आहे.” कठोरपणे बदलाचा एक मोठा चालक आहे, मी म्हणतो, परंतु ननने त्यात उडी घेतली: “अनुयायी!’ तो हसतो.

बॅलेटबॉयझ स्टुडिओमध्ये, नर्तकांची सध्याची कंपनी कोरिओग्राफर रसेल मालीफंटसोबत तालीम करत आहे. पिशवी घाम आणि स्पोर्ट्स सॉक्स घातलेले, पुरुषांच्या जोड्या एकमेकांचे वजन उचलतात आणि हाताळतात आणि झेन सारख्या फोकससह कॉर्कस्क्रूइंग वळणावर प्रक्षेपित होतात. हे लढाऊ आणि आश्वासक, कोमल आणि आश्चर्यकारकपणे मजबूत आणि पाहण्यास भाग पाडणारे आहे. पीटर डार्लिंग म्हणतो, “हलवण्याची इच्छा, ती केवळ उपजत आहे. ती आपल्यात खूप खोलवर आहे. विल्यम्स म्हणतात, “जेव्हा तुम्ही नृत्य करण्यात मग्न असता तेव्हा तो संपूर्ण पलायनवाद असतो. “हे आश्चर्यकारक, प्रेरणादायी आहे, तुम्ही दुसऱ्या परिमाणात गेला आहात – जास्त खरचटत नाही! आणि तुमच्या शारीरिक आणि मानसिक आरोग्यासाठी ते आश्चर्यकारक आहे.”

तू का नाचणार नाहीस? लंडनमधील सात वर्षांचा लुई हा त्याच्या समकालीन आणि रस्त्यावरील नृत्य वर्गातील चार मुलांपैकी एक आहे. तो म्हणतो, “मी जर एखाद्या दिवशी खाली पडलो आणि मी नाचायला गेलो तर मला खूप बरे वाटेल आणि माझ्या चिंता विसरून जातील,” तो म्हणतो. “संगीत मला फक्त ए भावना … मला जास्त उत्साही वाटते, तुला मजा वाटते.” नृत्याची आवड असलेल्या मुलाला तो काय म्हणेल? “तो क्षणभर विचारशील दिसतो: “आपल्या सर्वांना समान हक्क आहेत,” लुई म्हणतात. “त्यांनी ते केले पाहिजे!”

तरीही निरर्थक: BalletBoyz 25 वाजता येथे आहे सॅडलर्स वेल्सलंडन, 12 ते 16 मे; 11 जुलैला दौरा. बिली इलियट म्युझिकल 31 जुलै ते लंडनच्या ॲडेल्फी थिएटरमध्ये आहे; 4 ते 28 नोव्हेंबर दौरा. विविधता: आत्मा क्लिफ्स पॅव्हेलियन, साउथेंड-ऑन-सी येथे आहे, 10 मे.