‘दॅट वॉज ए बिग, बिग फाईट.’ 51 वर्षानंतर, लॉर्न मायकेल एसएनएल सीझन 1 मधील काही अडचणींकडे मागे वळून पाहत आहे
हे अविश्वसनीय आहे की 51 वर्षांनंतर, शनिवार रात्री लाइव्ह आनंदी स्केचेस आणि अविस्मरणीय संगीतमय क्षण आणण्यासाठी अजूनही न्यूयॉर्कमधून थेट आहे. आपला मार्ग तयार करणे सुरू आहे 2025 टीव्ही वेळापत्रकभरपूर आहेत सीझन 51 साठी आगामी यजमान सज्ज नोव्हेंबर मध्ये, जसे मैल टेलरनिक्की ग्लेझर आणि ग्लेन पॉवेल. म्हणून SNL निर्माते लॉर्न मायकेल्सने NBC शोच्या पहिल्या सीझनकडे आणि त्याच्या सुरुवातीच्या अडचणींकडे मागे वळून पाहिले, तेव्हा त्यांनी “एक मोठी, मोठी लढाई” आठवली.
जेव्हा चा पहिला भाग SNL प्रसारित 1975 मध्ये, तो पूर्णपणे वेगळ्या शोसारखा होता. जॉर्ज कार्लिन हा पहिला होस्ट होता ज्याने आजच्या यजमानांप्रमाणे कोणत्याही स्केचमध्ये अभिनय केला नाही. ब्रेक्स दरम्यान त्याने काही स्टेज अपिअरन्ससह स्टँड-अप केले. सांगायला नको, आता आपल्याकडे असलेल्या नेहमीच्या दोनच्या तुलनेत एकाच गटातून चार संगीतमय कार्यक्रम झाले.
संगीत पाहुण्यांबद्दल बोलताना, लॉर्न मायकेल्स येथे एका मुलाखतीत सांगितले खडक & रोल हॉल ऑफ फेमचे “SNL: लेडीज अँड जेंटलमेन… 50 इयर्स ऑफ म्युझिक” प्रदर्शन (मार्गे EW) की 70 च्या दशकातील टेलिव्हिजनवर संगीतमय परफॉर्मन्स आणणे हा कार्यक्रमासाठी एक “मोठा, मोठा लढा” होता. येथे का आहे:
रॉक-अँड-रोल लोकांनी टेलिव्हिजन केले नाही कारण ते भयानक वाटत होते. म्हणून आम्हाला ते शोधून काढावे लागले आणि पहिल्या सत्रात ती एक मोठी, मोठी लढत होती.
ते खरोखर मनोरंजक आहे. मी कधीच विचार केला नव्हता की संगीताचे प्रदर्शन टीव्हीवर प्रसारित करणे कठीण होते, परंतु मला वाटते की त्यावेळेस वापरलेले तंत्रज्ञान स्पष्टपणे ऑडिओ कॅप्चर करणे आणि रिअल टाइममध्ये व्हिज्युअलसह समक्रमित करणे हे लक्षात घेऊन अर्थपूर्ण आहे. शिवाय, NBC स्केच कॉमेडी थेट असल्याने, त्रुटींसाठी जागा नव्हती. लाइव्ह टेलिव्हिजन स्वतःच तेव्हा प्रायोगिक होते.
ज्याप्रमाणे चित्रपट उद्योगाला मोठ्या पडद्यावर पोहोचण्यासाठी ध्वनीशी जुळवून घ्यावे लागले, तसेच संगीत प्रसारित करण्याच्या पद्धतीसह टेलिव्हिजनलाही तेच करावे लागले. लॉर्न मायकेल्सने दूरचित्रवाणीसाठी आव्हानात्मक संगीत चित्रीकरण कशामुळे केले याबद्दल बोलणे चालू ठेवले SNLचा पहिला सीझन आणि काय करायचे होते:
एड सुलिव्हन शो वरील एल्विस प्रेस्लीकडे बघितले तर म्हणा [in 1956]किंवा बीटल्स [in 1964] त्या बाबतीत, हे सर्व तेजीवर आहे [microphone]तुम्हाला माहिती आहे, आणि त्या कालावधीत त्यांना आग लागण्यासाठी आणि त्या सर्व गोष्टींसाठी आवाज पुरेसा होता. पण आम्ही आलो तोपर्यंत, संगीत पूर्णपणे वेगळ्या पद्धतीने रेकॉर्ड केले गेले होते आणि टेलिव्हिजन अजूनही बूम वापरत होता. त्यामुळे सुरुवातीला ही सर्वात मोठी लढत होती.
जसजसे लोर्न माइकल्सला समजले की टेलीव्हिजन वाढत असताना बूम माइक तंत्र यापुढे पर्याय राहणार नाही, त्याला माहित होते की बदल करणे आवश्यक आहे. पॉल सायमन शो च्या म्हणून काम तेव्हा दुहेरी-धमकी, यजमान आणि संगीत पाहुणे दोन्ही एपिसोड 2 साठी, मायकेल्सने संगीत निर्माता फिल रॅमोनला बोलावले आणि समजले की शोला माइकिंगसाठी वेगळ्या दृष्टिकोनाची आवश्यकता आहे.
सुदैवाने, द SNL बॉसने सांगितले की प्रेक्षकांना सुरुवातीला आवाजाचा त्रास झाला नाही जे पहिल्या प्रसारणावेळी तिथे होते लाइव्ह असल्यामुळे हा शो सर्वसाधारणपणे क्रांतिकारक वाटला. पण 70 च्या दशकाच्या मध्यापर्यंत, तंत्रज्ञानाची प्रगती बदलाची हाक होती.
साठी संगीत शनिवार रात्री लाइव्ह काही जात अप समाप्त शोचे कुप्रसिद्ध क्षण सीझन 1 चे. उदाहरणार्थ, पंक-रॉक ट्रॅक “ग्लोरिया” सह पट्टी स्मिथने NBC कॉमेडीचा पहिला इस्टर वीकेंड शो खेळला. तेथे ABBA देखील होते, ज्यांनी त्यांचे “वॉटरलू” आणि “SOS” चे पूर्व-रेकॉर्ड केलेले ट्रॅक लिप-सिंक केले, “स्वीडनमधून टेप्स आल्या नाहीत म्हणून त्यांना असे करावे लागले” असे गंमतीने स्पष्ट केले. इतर पाहुण्यांमध्ये लिली टॉमलिन, कार्ली सायमन, रँडी न्यूमन आणि बरेच काही समाविष्ट होते.
लाइव्ह रॉक म्युझिकचे चित्रीकरण सुरुवातीला “एक मोठा, मोठा संघर्ष” झाला असावा शनिवार रात्री लाइव्ह च्या सुरुवात, लॉर्न मायकेल्सने म्हटल्याप्रमाणे. पण जेव्हा तुम्ही मागे वळून पाहता सर्वात संस्मरणीय संगीत अतिथी SNL 51 वर्षांच्या कालावधीत, मी म्हणेन की संघर्ष स्पष्टपणे मोलाचा होता. आता प्रेक्षक पुरस्कारप्राप्त स्केच मालिका केवळ चांगले हसण्यासाठीच पाहत नाहीत, तर त्याचे उत्कृष्ट लाइव्ह संगीत ऐकण्यासाठी देखील पाहतात.
शनिवार रात्री लाइव्ह 1 नोव्हेंबर रोजी NBC वर परत येईल, पुढील दिवशी तुमच्या स्ट्रीमिंगसह मोर वर्गणी.
Source link
