आम्ही जे काही करतो ते एलिझाबेथ अल्कर पुनरावलोकन द्वारे संगीत आहे – क्लासिक्सचे आकार कसे पॉप | संगीत पुस्तके

ओया पुस्तकात मला अनेक गोष्टी शिकण्याची अपेक्षा नव्हती ते म्हणजे बीबीसीला नाझी तंत्रज्ञानाचा फायदा झाला. १ 1970 s० च्या दशकापर्यंत त्याचा मानक टेप रेकॉर्डर, बीटीआर -२: ईएमआयचे मूळ मॉडेल, बीटीआर -१ असे म्हटले गेले, जे जर्मन “मॅग्नेटोफोन” च्या कॅप्चर केलेल्या उदाहरणातून कॉपी केले गेले होते, जसे हिटलरने रेडिओ प्रसारण रेकॉर्ड करण्यासाठी वापरला होता.

ज्या संगीतकारांना मशीनसह फिडलिंग आवडले त्यांनाही या वारशाचा फायदा झाला. डेलिया डर्बशायर, बीबीसी रेडिओफोनिक वर्कशॉप पायनियर ज्याने मूळ डॉक्टर हू थीम ट्यून तयार केले आणि विशेषत: मुलामा चढवणे ग्रीन लॅम्पशेड खेळण्याचा आनंद घेतला, पॉल मॅककार्टनीच्या प्रयोगांवर टेप लूपवर प्रभाव पाडला, तर स्टीव्ह रीचने त्याच्या “फेजिंग” च्या रचनात्मक तंत्रावर एक सायन्टर्सच्या सायन्टर्सचा सामना केला.

शेड आणि बॅक रूममध्ये इतर अनेक क्रांती घडल्या. संगीतकार प्रशिक्षित अभियंता बॉब मूग यांनी आपल्या गॅरेजमध्ये इलेक्ट्रॉनिक सिंथेसाइझरचा शोध लावला. बुचलासारख्या इतर सिंथ्ससह, हे सुरुवातीला एव्हंट गार्डे शास्त्रीय संगीतकारांनी वापरले होते जसे की ग्रेट कार्लहेन्झ स्टॉकहॉसेन, नंतर 1960 च्या दशकात सायकेडेलिक रॉकर्सनी तैनात केले होते, अखेरीस ज्योर्जीओ मोरोडरने डोना ग्रीष्मकालीन फ्यूचरिस्ट-डिस्कोच्या भूकंपाच्या बासच्या भागासाठी एक मूग वापरला आणि मला सर्व हेल ब्रॉड लूज वाटू लागले. दरम्यान, १ 1920 २० च्या दशकात, सोव्हिएत भौतिकशास्त्रज्ञ आणि हेरगिरीने वायूंच्या घनतेचे मोजमाप करण्याचे काम करत असताना चुकून त्याने स्वतःचे नाव असलेले नवीन इलेक्ट्रॉनिक साधन शोधले होते. १ 60 s० च्या दशकाच्या साय-फाय फिल्म साउंडट्रॅकचा मुख्य आधार बनण्यापूर्वी लिओन थेरेमिनच्या इतर जगातील वॉरबलरला प्रथम शास्त्रीय मैफिलींमध्ये दौरा करण्यात आला.

रेडिओ 3 प्रस्तुतकर्ता एलिझाबेथ अल्कर यांचे पुस्तक अशा कनेक्शनचा एक चमकदार नकाशा आहे आणि हे स्वत: मॅककार्टनी, रेडिओहेडमधील जॉनी ग्रीनवुड आणि डीजे ब्लेस्ड मॅडोना यांच्यासह प्रॅक्टिशनर्ससह चकित केले आहे. ग्रीनवुडने पॉलिश संगीतकार क्रॅझिझ्टोफ पेंडेरेकी यांना प्रभाव म्हणून नावे दिली – तो “रात्री उशिरा व्होडका पिण्यास खूप चांगला होता” – तर जर्मन इलेक्ट्रॉनिक कलाकार निल्स फ्रेहमने जॉन केजला नोटांमधील जागा ऐकण्यास शिकण्याची प्रेरणा म्हणून उल्लेख केला. (महिला संगीतकार पॉलिन ऑलिव्हेरोस, अ‍ॅल्कर यांनी मनापासून असा युक्तिवाद केला की त्यावेळी केज आणि त्याच्या मिलियूवर अजूनही कमी प्रमाणात प्रभाव पडला होता.) वेलवेट अंडरग्राउंडचा जॉन कॅले स्पष्टीकरण देतात की अवंत गार्डे संगीतकार ला मॉन्टे यंग यांच्याशी अभ्यास केल्यामुळे लू रीडच्या गाण्यांमध्ये व्हायोला ड्रोन जोडण्यासाठी त्याला कसे प्रेरित केले गेले. यंग स्वत: एक मसालेदार मुलाखत घेतो: “जेव्हा मी संगीत करतो त्या पातळीवर संगीत करतो तेव्हा ते चेतावणी देतात,“ हे करमणूक नाही. ” तो अफवा आहे, अ‍ॅलकरने म्हटले आहे की, शॉवर घेत सहा तास घालविण्यात सक्षम होण्यासाठी.

दरम्यानच्या काळात, संपूर्ण पुस्तकात भटकंती करणे, एरिक सॅटी आहे, ज्याला त्याने म्हटले आहे त्याचा पॅरिसचा संदेष्टा, स्वत: ची हानीकारकपणे, “फर्निचर म्युझिक”. त्याने सर्वांना वरवर पाहता सर्वांना प्रभावित केले आहे, त्यापर्यंत आणि सभोवतालच्या तंत्रज्ञानाचा समावेश आहे.

या पुस्तकाचे उपशीर्षक असूनही, अर्थातच, शास्त्रीय संगीतापासून पॉपपर्यंतचा हा एकच मार्ग कधीही नव्हता. लोकप्रिय संगीत, जाझच्या रूपात, स्ट्रॅविन्स्कीला जोरदारपणे प्रभावित केले – आणि म्हणूनच लोक परंपरा. “शास्त्रीय” संगीत म्हणून काय मोजले जाते ते देखील वादविवादासाठी एक बाब आहे. कठोर सुसंवाद आणि लयच्या “शास्त्रीय” कल्पनेतील “विनामूल्य” संगीताचे काम केल्याबद्दल अल्करने 20 व्या शतकातील प्रयोगांचे कौतुक केले, जरी ती अत्याचारी कारागृह आहे ही कल्पना आता खूप जुनी टोपी आहे. खरंच, ती नंतर टेरी रिले आणि रीच सारख्या संगीतकारांचा उत्सव साजरा करते, ज्यांनी स्वेच्छेने सी-मेजर जीवा यांनी प्रतिनिधित्व केलेल्या गुलामगिरीत पुन्हा पुन्हा एकत्र केले. आणि फ्रॅहम आणि एलाफुर अर्नालड्स यांनी प्रतिनिधित्व केलेली आधुनिक “निओक्लासिकल” चळवळ, जी रीच आणि फिलिप ग्लासच्या मिनिमलिझमच्या मागे लागत आहे, हे सर्व सुसंवाद आणि मधुर आहे, तसेच जपानी सभोवतालच्या इलेक्ट्रोनिकासह हे एक आरामदायक वाइब आहे, स्वतःच एका सुंदर अंतिम अध्यायाचा विषय आहे.

परंतु हे एक पुस्तक आहे जे सर्व प्रकारच्या संगीत आणि ध्वनीमध्ये आनंदित करते आणि त्याच्या लेखकास सभोवतालच्या संगीताच्या लोकप्रियतेत लाट म्हणण्याची बुद्धिमत्ता आहे, जेणेकरून हे फक्त एक गोंधळ आहे. बासिस्ट आणि रेकॉर्ड निर्माता युवा (उर्फ मार्टिन ग्लोव्हर) यांनी लेखकाला पुरविल्या गेलेल्या शहाणपणाच्या मार्गावरील मार्गदर्शक तत्त्व घरगुती आणि नंतर स्वत: रिचने स्वत: ला मान्यता दिली: “चांगले संगीत चांगले संगीत आहे.”