टीरेन ड्रीम्स हा ऑस्करच्या सर्वोत्कृष्ट चित्रपटाच्या नामांकनांपैकी सर्वात कमी-प्रोफाइल आहे, आणि विस्तीर्णतेत हरवण्याऐवजी मला सहज पार केले असते. नेटफ्लिक्स लायब्ररी, जर गेल्या वर्षी मित्रासोबत फोन केला नसता. तिने नुकताच गेल्या वर्षीचा एक मोठा चित्रपट पाहिला होता – ज्यात प्रसिद्ध नावे होती, भरपूर प्रसिद्धी होती, आणि भरपूर वादविवाद निर्माण करण्याचे वचन दिले होते – आणि त्याबद्दल तसेच सिनेमाच्या स्थितीबद्दल उदासीनता निर्माण झाली होती. हा एक असा चित्रपट होता ज्यामध्ये तिला अलीकडेच अनेक गोष्टींचा सामना करावा लागला होता, ज्यामध्ये फक्त रिक्त चिथावणी होती ज्यामध्ये काहीही नव्हते. ती म्हणाली, “मला क्लिचसारखे आवाज द्यायचे नाहीत, पण मला विश्वास आहे की 1970 च्या दशकात हे सर्व चांगले होते!” ट्रेन ड्रीम्स हा तिने अनुभवलेल्या वर्षातील काही चित्रपटांपैकी एक होता.
म्हणून मी ट्रेन ड्रीम्समध्ये आलो, क्लिंट बेंटलीच्या डेनिस जॉन्सनच्या कादंबरीचे रुपांतर, ही कल्पना मनात ठेवून: ही आमच्या काळाच्या तुलनेत एक गोष्ट होती आणि कदाचित त्यासाठी अधिक चांगलीही होती. ताबडतोब, दयाळूपणे सर्वज्ञ निवेदकाच्या वापराने 20 व्या शतकाच्या उत्तरार्धातील हॉलीवूड क्लासिक्सची आठवण करून दिली. देवाचा आमचा आवाज आम्हाला 1900 च्या दशकाच्या सुरुवातीच्या बोनर्स फेरी, इडाहोमध्ये, रॉबर्ट ग्रेनियर (जोएल एडगर्टन) च्या जीवनात घेऊन जातो, जो मुक्त-उत्साही ग्लॅडिस (फेलिसिटी जोन्स) च्या प्रेमात पडण्याआधी त्याच्या पहिल्या दोन दशकांमध्ये फारसा उद्देश नसताना वाहून जातो.
मी वेगवान कट, उन्मादपूर्ण पेसिंग आणि जंगली, तीव्र संगीत असलेले बरेच अलीकडील चित्रपट पाहत होतो, म्हणून मला ट्रेन ड्रीम्सच्या ध्यानाच्या गतीने धक्का बसला – हे झाले टेरेन्स मलिकच्या चित्रपटांच्या तुलनेत – नॅशनलच्या ब्राइस डेसनरने सौम्य गुणांसह. ग्लॅडिस आणि त्यांच्या नवीन मुलीला, केटीला पाठिंबा देण्यासाठी, रॉबर्ट लॉगर म्हणून नोकरी स्वीकारतो, जिथे तो प्रवासी पुरुषांसोबत वाहून जातो, ज्यामध्ये आर्नच्या भूमिकेत एक भयानक विल्यम एच मॅसी, एक गप्पाटप्पा स्फोटक तज्ञ असतो. येथे ॲडॉल्फो वेलोसोच्या सिनेमॅटोग्राफीमध्ये रॉबर्ट आणि त्याचे सहकारी वृक्षतोड करत, चित्तथरारक दृश्ये आणि वाळवंटात गडगडणारी भव्य झाडे तोडत असलेल्या हिरव्यागार लँडस्केपमध्ये खूप मजा आहे.
ट्रेन ड्रीम्सला अनक्रोनिस्टिक वाटणारी गोष्ट म्हणजे नैतिक प्रश्नांमधली त्याची प्रामाणिक रुची आहे, जी आपल्या व्यापक खलनायकी काळातील पायरीबाहेरची वाटते. रेल्वेमार्गावर काम करत असताना, रॉबर्टने त्याचा चिनी सहकारी आणि मित्र फू शेंगच्या हत्येचा साक्षीदार केला आहे, ज्याला चित्रपटाने चिनी बहिष्कार कायद्याला मान्यता दिली आहे, एक वर्णद्वेषी हल्ला आहे. राजीनाम्यावर लक्ष ठेवणारा रॉबर्ट लवकरच त्याच्या कृत्याने पछाडला आहे. “आपण ज्या वाईट गोष्टी करतो त्या आयुष्यभर आपल्या मागे लागतात का?” तो नंतर अर्नला विचारतो. अर्नला कर्माच्या न्यायाबद्दल तितकीशी खात्री नाही – “मी वाईट माणसांना उठवलेले आणि चांगल्या माणसांना गुडघे टेकताना पाहिले आहे” – पण तरीही विश्वास आहे की आमच्या निवडी एक अमिट छाप सोडतात. “आम्ही नुकतीच येथे 500 वर्षांपासून असलेली झाडे तोडली,” तो त्याच्या सहकाऱ्यांना सांगतो. “तुम्ही ओळखता की नाही हे माणसाच्या आत्म्याला अस्वस्थ करते.”
आपल्या आत्म्याशी संबंधित असलेल्या चांगल्या आणि वाईट गोष्टींमध्ये आपल्याला स्वारस्य असले पाहिजे: आज जगातील काही सर्वात शक्तिशाली लोकांसाठी ही एक नवीन कल्पना आहे! कमी उदात्त क्षेत्रात, रॉबर्टच्या चित्रपटाच्या व्यक्तिरेखेचा अभ्यास, त्याच्या अपयशाने पछाडलेला ड्रिफ्टर, जो कधीही न येण्याची वाट पाहत आपले आयुष्य व्यतीत करतो, आणि जेव्हा तो “त्याच्यापासून दूर जाणे” सुरू होतो तेव्हाच त्याला “त्याच्या जीवनाची धूसर समज” मिळू लागते.
त्या ओळीने मला चित्रपटातील एका दृश्याचा विचार करायला लावला जिथे आपण दोन लोक उंचावरून संभाषण करताना पाहतो. जणू काही आपण या प्राचीन झाडांच्या दृष्टिकोनातून मानवतेकडे पाहत आहोत: खाली, मानव येथे त्यांच्या मर्यादित वेळेचा अर्थ काढण्याचा प्रयत्न करत असलेल्या लहान मुंग्यांसारखे दिसत होते.
Source link
