दक्षिण आफ्रिकेतील छायाचित्रकार झानेले मुहोली: ‘माझी आई एका गोऱ्या कुटुंबासाठी काम करत होती. मला ते तलाव आठवतात ज्यात मला पोहण्याची परवानगी नव्हती’ | झानेले मुहोळी

झेडanele Muholi यांना 2026 च्या Hasselblad पुरस्काराचे विजेते म्हणून घोषित करण्यात आले आहे. नॉन-बायनरी म्हणून ओळखले जाणारे दक्षिण आफ्रिकन कलाकार, आता कॅरी माई वीम्स, हिरोशी सुगीमोटो, वुल्फगँग टिलमॅन्स आणि सोफी कॅलेपासून ते हेन्री कार्टियर-बीरेसेल ॲडम्सन ॲडम्सन आणि कॅरी मे वीम्स, वोल्फगँग टिलमॅन्स आणि सोफी कॅल्ले यांच्यापासून जगातील महान कला छायाचित्रकारांच्या मंडपात त्यांचे स्थान घेतात.
आजवर मुहोलीच्या कार्याला ज्या श्वासोच्छवासाचे स्वागत केले जात आहे, त्याचे हे कौतुक आहे. लंडनच्या टेट मॉडर्न येथे 2020 चा त्यांचा सर्वेक्षण कार्यक्रम साथीच्या अभ्यागतांच्या निर्बंधांमुळे अडखळला होता, तेव्हा गॅलरीने चार वर्षांनंतर ते परत आणले. एक समीक्षक त्यांच्या अटक केलेल्या स्व-चित्रांची तुलना रेम्ब्रॅन्ड्ट्सशी केली.
मुहोली फारसा प्रभावित झालेला नाही आणि हा पुरस्कार जिंकल्यासारखा दिसत नाही. ते म्हणतात, “मी जिंकत आहे असे म्हणू शकत नाही, कारण तुम्ही एखाद्या स्पर्धेत उतरलात. “ही एक ओळख आहे, आपल्यापैकी बहुतेकांसाठी जे फोटोग्राफी करत आहेत किंवा जे सहसा ओळखले जात नाही अशा कामाची कल्पना करत आहेत त्यांच्यासाठी हे एक स्वप्न आहे. आमच्या लोकांसाठी, घरातील ब्लॅक LGBTQIA+ समुदायासाठी हा एक सन्मान आहे – हे आफ्रिकेतील विचित्र आणि ट्रान्स समुदायासाठी आहे.”
कलाकाराने अशा प्रकारच्या वैयक्तिक कारकिर्दीला “आम्ही” द्वारे सलाम केला पाहिजे हे त्यांच्या कल्पनेच्या धडधडणाऱ्या हृदयाबद्दल बोलते. मुहोली यांनी जवळपास 30 वर्षे केवळ त्यांच्या आवडत्या लोकांचे दस्तऐवजीकरण नाही तर कमिशनिंग, सशक्तीकरण, समर्थन, शिक्षण यासाठी घालवली आहेत: एकत्रितपणे काम करणे, त्यांच्यासाठी आणि त्यांच्यासोबत. “मी समाजाने बनवले आहे. मला स्त्रियांनी आकार दिला आहे, ज्या मी करतो त्या सर्व शक्ती आहेत. मी समाजासोबत, संसाधनांसह किंवा त्याशिवाय, ओळखीशिवाय किंवा त्याशिवाय फिरते. हे असेच आहे. मला माझ्या लोकांवर प्रेम आहे. मला चळवळीचा भाग बनणे आवडते, कारण तिथेच आपण बरे करतो, खरोखर. मला एकटे राहण्यात अर्थ नाही.”
मुहोलीचा जन्म 1972 मध्ये डरबनच्या नैऋत्येकडील उमलाझी या गावी, क्वाझुलु-नताल प्रांतात, वर्णभेदाच्या सर्वात रक्तरंजित क्षणी झाला. 1976 च्या सोवेटो उठावाने आफ्रिकनमध्ये शिक्षण घेण्यास भाग पाडल्याच्या निषेधार्थ, शाळकरी मुलांना रस्त्यावर उतरताना पाहिले तेव्हा कलाकार चार वर्षांचा होता; वर्षाच्या अखेरीस 1,000 लोक मारले गेले. 1977 मध्ये वर्णभेद विरोधी कार्यकर्ता स्टीव्ह बिको यांचा छळ करून मृत्यू झाला तेव्हा मुहोली येथे प्राथमिक शाळा सुरू होत होती.
मुहोलीची आई बेस्टर या वर्षी 90 वर्षांची झाली असेल. ती 40 वर्षे घरगुती कामगार होती, अनेकदा घरापासून दूर राहत होती. “मला माझ्या आईशिवाय घरी राहण्याची आठवण आहे, कारण ती एका गोऱ्या कुटुंबासाठी काम करत होती. मला आठवते ती प्रतिमा तिच्या कामाच्या ठिकाणी असलेल्या स्विमिंग पूलमध्ये मला पोहण्याची परवानगी नव्हती आणि तिने मला आठवण करून दिली: ‘जवळ जाऊ नकोस, कारण ते काम आहे आणि माझ्या मॅडमला तुला भेटणे चांगले होणार नाही.’ मला ते कुत्रे आठवतात ज्यांना काळ्या लोकांना चावण्याचे प्रशिक्षण दिले होते. मला वेगवेगळे किनारे आठवतात, गोऱ्या लोकांसाठी उत्तर, काळ्या लोकांसाठी दक्षिण.
मुहोलीला त्यांच्या शालेय शिक्षणाभोवतीची आव्हाने, बंटूचे वेगळे शिक्षण “ज्यामुळे मला कुठेही नव्हतो, आणि मला डरबन मुलींकडे कसे जायचे होते आणि मी पात्र ठरू शकलो नाही कारण शाळेची फी वेळेत भरली जाईल याची खात्री देणारे कोणीही नव्हते” हे देखील आठवते.
जिथे आळशी किंवा अविचारी वर्णने बहुधा मुहोलीसारख्या पार्श्वभूमीला पात्र होण्यासाठी “गरीब” वर उतरतील, तिथे कलाकार हेतुपुरस्सर त्याऐवजी “अंडर-रिसोर्स्ड” निवडतो, ज्यामुळे कामातील पद्धतशीर असमानता अधोरेखित होते. प्रत्येक टप्प्यावर त्यांनी काय मिळवले आहे यावरही ते भर देतात: एक DIY निकड – जबाबदारीची भावना – काम करत राहणे, हे खरोखरच जीवन बदलू शकते या खात्रीने प्रेरित आहे. लहानपणी मुहोलीची काळजी मावशी आणि शेजारी आणि गावातील मोठ्या समुदायाने केली होती. बांधलेल्या, निवडलेल्या कुटुंबाशी संबंधित ही भावना त्यांच्या संपूर्ण कार्यात विस्तारलेली असते.
त्यांची दीर्घकाळ चालणारी पोर्ट्रेट मालिका, चेहरे आणि टप्पे, दस्तऐवज व्यावसायिक आणि विचित्र समुदायात महत्त्वपूर्ण भूमिका बजावणारे तज्ञ. लेराटो डुमसे (क्वाथेमा स्प्रिंग्स जोहान्सबर्ग), 2010 मध्ये चित्रित करण्यात आलेले, मुहोलीच्या माजी निर्मात्याचे चित्रण करते, ज्याचे ते वर्णन करतात “माझे मूल/माझी भाची/माझी मित्र, मी माझा बहुतेक सर्जनशील वेळ ज्याच्यासोबत घालवला आहे”. सर्वात महत्त्वाचे म्हणजे, दुमसे स्वत: एक फोटो पत्रकार आहे. एखाद्या व्यक्तीची उपस्थिती टिपण्याची मुहोलीची क्षमता उल्लेखनीय आहे.
ते म्हणतात, “मी लोकांना नेहमी चांगले दिसायला सांगतो,” कारण बहुतेक प्रतिमा ज्या पूर्वी व्हिज्युअल मानववंशशास्त्रज्ञांनी बनवल्या होत्या, त्यांनी खरोखरच आफ्रिकेचा विपर्यास केला. तुम्हाला अनेकदा असे आढळून येते की छायाचित्रकाराचे नाव तेथे आहे परंतु छायाचित्र काढलेल्या व्यक्तीचे नाव नाही. मी ते दुरुस्त करण्याचा प्रयत्न करत आहे आणि आम्ही सर्वात आश्चर्यकारक पद्धतीने केले आहे याची खात्री करतो.”
2007 मध्ये, मुहोलीने जोहान्सबर्गच्या गे बार आणि ड्रॅग हाऊसमध्ये काम करणाऱ्या नर्तिका मिस डी’वाइनच्या पोर्ट्रेटची मालिका शूट केली. हे कलाकार सांस्कृतिक कार्यकर्ते कसे आहेत हे जाणून न घेता मुहोली यांना उत्सुकता होती: “त्यांच्या कामगिरीमुळे लोकांना आनंद होतो; ज्यांना आपण एकटे आहोत असे वाटले त्यांचे जीवन बदलते.”
लँडस्केप वापरून मिस डी’वाइन घराबाहेर शूट करणे म्हणजे “कोठडी पूर्ववत करणे” आणि विषय पाहण्याची परवानगी देणे. एका प्रतिमेत, नर्तक मणी असलेला इसिगेज परिधान करतो, झुलू मुलीचा स्कर्ट जो परंपरेने तरुण मुली रीड डान्स दरम्यान परिधान करतात, जेव्हा ते झुलू राजासाठी नृत्य करतात. “ट्रान्स लोक त्या समारंभाचा भाग बनू शकले नाहीत कारण ते एकतर प्री-ऑप आहेत, आणि म्हणून ते पात्र नाहीत, किंवा जर ते तिथे गेले, तर त्यांच्याशी ते जोडलेले नसलेले काहीतरी म्हणून पाहिले जाऊ शकते.”
2012 मध्ये केपटाऊन येथील त्यांच्या घरातून 20 हून अधिक हार्ड ड्राइव्हच्या निर्घृण घरफोडीतून वाचलेल्या मोजक्या लोकांपैकी एक आहे म्हणून नव्हे, तर अनेक कारणांसाठी मुहोली यांनी चित्रपटात चित्रित केलेल्या या प्रतिमेचा यथायोग्य खजिना आहे. चोरांनी अनेक महागड्या वस्तू (टीव्ही, एक प्रिंटर, एक प्रोजेक्टर), लीड कॅमेऱ्यासाठी चोरटे सोडून गेले आहेत.
तथापि, मोहोली घाबरली नाही. “आम्ही एक विकसित राष्ट्र आहोत,” ते यावेळी म्हणाले. “येथे संघर्ष करणे आवश्यक आहे.” ते काम गमावणे हे काम थांबविण्याचे निमित्त होऊ शकत नाही: “माझ्याकडे जबाबदारी आहे. माझे कर्तव्य आहे.”
सोम्न्यामा न्गोन्यामा ही स्व-चित्रांची मालिका आहे, ज्यापैकी अनेक मुहोलीच्या आईपासून प्रेरित आहेत. त्यांच्यामध्ये कलाकार ठळक पोशाखात पोझ देतो: येथे डझनभर कंगवा किंवा दोन डझन लाकडी कपड्यांचे पेग; तेथे बाईकच्या टायर्सपासून बनवलेला हेडवॅप आणि नेकपीस. प्रतिमा सौंदर्य आणि फॅशनच्या नियमांबद्दल तीव्र प्रश्न विचारतात: “तुमच्यासाठी जे सौंदर्य आहे ते कदाचित पुढच्या व्यक्तीसाठी समान नसेल. पश्चिमेकडील फॅशन काय आहे ते आमच्यासाठी विधी असू शकते किंवा बंटू लोकांच्या संस्कृती आणि परंपरांचा भाग असू शकते.”
मालिकेच्या शीर्षकाचा अर्थ मुहोलीची मातृभाषा, isiZulu मध्ये “हेल द डार्क लायनेस” असा आहे. “नामकरण राजकीय आहे,” मुहोली म्हणतात. छायाचित्रण अनेकदा पाश्चिमात्य गोष्ट मानली जाते. “पण जेव्हा आम्ही विचार करतो, जेव्हा आम्ही योजना करतो, जेव्हा आम्ही उत्पादन करतो, जेव्हा आम्ही आमचे संगीत वाजवतो तेव्हा ते झुलूमध्ये असते – किंवा तुमची मूळ भाषा कोणतीही असो.”
“ज्युलील” मध्ये, ज्याचे भाषांतर “जो खोलवर विचार करतो” असा होतो, कलाकार रेशमी फुग्यांप्रमाणे फुगलेल्या प्लॅस्टिकच्या पिशव्या शरीराला चिकटलेल्या गालिच्यावर नग्न अवस्थेत पडलेला असतो. पोझ ढीग-अप वर्तमानपत्रांच्या पार्श्वभूमीवर एक सुंदर नग्न च्या प्राचीन वक्र रेखाटते. “हे माझ्या लाउंजमध्ये होते, माझे फायब्रॉइड्स काढण्याचे ऑपरेशन होण्याच्या काही दिवस आधी. मी अशा अवस्थेत होतो, त्या मोठ्या ऑपरेशनच्या आधीचे दिवस मोजत होतो, माझ्या शरीरात काय होणार आहे आणि माझ्या शरीरात आणखी वाईट किंवा चांगले कसे बदल होणार आहेत याचा सखोल विचार करत होतो. यामुळे मला लैंगिकता आणि आजार आणि आजारांबद्दल विचार करायला भाग पाडले. जेव्हा तुम्हाला फायब्रॉइड्स असतात, तेव्हा तुमच्या शरीरात फायब्रॉइड्स असतात, तुमच्या शरीरात या शक्तींमुळे तुमच्या शरीरात फायब्रॉइड्स असतात. आघात किंवा तणाव म्हणून मी स्वतःबद्दल आणि अस्तित्वाबद्दल खोलवर विचार करत होतो, तुम्हाला माहिती आहे – माझा अनुभव, माझे दुःख, माझे अस्तित्व.
Ntozakhe II (पार्कटाऊन) ची स्थापना करताना, मुहोली स्टॅच्यू ऑफ लिबर्टी बद्दल विचार करत होते आणि जीन्सच्या जोडीतून एक हेडड्रेस सुधारित केले, नंतर मुकुट म्हणून केसांचे बन वापरले. “‘नतोजाखे’ ‘तुमचे मौल्यवान मालकीण’ असू शकते,” मुहोली म्हणतात. “हे माझ्या पुस्तकाचे मुख्य मुखपृष्ठ आहे. प्रत्येक सुंदर कृष्णवर्णीय मुलीसाठी मुखपृष्ठ असणे हा सन्मान आहे. जेव्हा मी स्वतःकडे पाहतो तेव्हा मला आश्चर्य वाटते – मला कनेक्ट व्हायचे आहे पण त्याच वेळी डिस्कनेक्ट व्हायचे आहे कारण मी स्वत: फोटो काढत असताना, इतर लोकांनी टिपलेल्या कृष्णवर्णीय स्त्रियांच्या प्रतिमा पाहून ही प्रतिमा इतकी प्रतिष्ठित होईल असे मला कधीच वाटले नव्हते.”
भूतकाळ जितका वेदनादायक आणि वाईट आहे तितकाच, मुहोली तिच्या कॅमेराकडे एक शस्त्र आणि फोटोग्राफी, एक जबाबदारी म्हणून पाहते, “आपल्या शरीरावर, स्वतःवर जे अन्यायकारक आहे ते बदलणे”.
झानेले मुहोली 2026 च्या हॅसलब्लाड पुरस्काराचे विजेते आहेत. त्यांचे कार्य 10 ऑक्टोबरपासून हॅसलब्लाड सेंटर, गोटेनबर्ग येथे पहायला मिळेल.
Source link



