मॅटिस, 1941-1954 पुनरावलोकन – जीवन वाढवणाऱ्या प्रतिभाच्या शोमध्ये गौरवशाली हिट नंतर हिट | कला

एफतरुणाईचा आनंद आणि उर्जा मिळवा – तुमचे सर्वोत्तम दिवस कदाचित पुढे आहेत. हेन्री मॅटिस70 च्या दशकाच्या सुरुवातीच्या काळात संपूर्ण फ्रान्समध्ये युद्ध सुरू असताना शस्त्रक्रियेतून तो जीवंत होता तेव्हाही. त्याच्या व्हीलचेअरवर बसून, त्याचा हात नेहमीपेक्षा जास्त गडबडलेला आणि कमकुवत, त्याच्या शरीरात उभे राहण्याची आणि रंगवण्याची ताकद क्वचितच जमते, त्याने स्वतःला पुन्हा शोधून काढले आणि प्रक्रियेत आधुनिक कलेचा आकार बदलला.

मॅटिसच्या आयुष्याच्या शेवटच्या वर्षांचा ग्रँड पॅलेसचा प्रचंड शोध – 1941 मध्ये त्याच्या शस्त्रक्रियेपासून ते 1954 मध्ये त्याच्या मृत्यूपर्यंत – रंग, रूप, रेषा, प्रकाश आणि नंतर संपूर्ण गुच्छ अधिक रंगांचा एक चकित करणारा, आनंदी उत्सव आहे. हे खूप चांगले आहे, खूप सुंदर आहे, खूप जबरदस्त आहे. फ्रान्सच्या मॅटिस कामांच्या अफाट संग्रहातील सर्व संसाधनांसह ते मॅटिस आहे – हे नेहमीच असणे बंधनकारक होते. हा हिट्सने भरलेला शो आहे.

प्रदर्शन लहान, अगदी क्लॉस्ट्रोफोबिक सुरू होते. नाइसमधील त्याच्या स्टुडिओमध्ये, मॅटिस पेंट्स अजूनही जिवंत आहेत. लाल ट्यूलिप्स आणि लिलाक-फलेश ऑयस्टर, लिंबू आणि मिमोसा, हिरव्या भाज्या आणि लाल आणि पिवळे. रिव्हिएरावर युद्ध सुरू होते. 1944 मध्ये, कलाकाराची पत्नी आणि मुलगी, जी गुप्तपणे प्रतिकारात सामील झाली होती, त्यांना गेस्टापोने अटक केली. जर्मन विमाने डोक्यावरून गुंजत होती. जर ही चित्रे हलकी आणि हवेशीर दिसत असतील तर ती नाहीत. ते लहान आणि घट्ट आहेत, पुन्हा पुन्हा काम केले आहेत. मॅटिस मॉडेल्सचा समान गट रंगवते, त्यांना खोलीभोवती हलवते, प्रकाश पडण्यासाठी स्लॅट उघडते, सावल्या तयार करण्यासाठी पडदे हलवतात. हे वेड, पुनरावृत्ती आणि हेतुपुरस्सर सिनेमॅटिक आहे, जणू काही तो त्याच दृश्याचे डझनभर फिल्मी स्टिल तयार करत आहे.

पण ती पुनरावृत्ती, आणि नव्याने शोधलेल्या चित्रकलेच्या प्रेमाने हेन्रीमध्ये काहीतरी चालना दिली. त्याच्या थीम्स आणि व्हेरिएशन्स या मालिकेत तो तीच विराजमान स्त्री, तीच फुलदाणी, तोच चेहरा, प्रत्येक वेळी रेषा परिष्कृत करत, प्रतिमा सोपी करत, सर्व काही त्याच्या सर्वात कमी घटकांपर्यंत कमी करत असल्याचे पाहतो. तो म्हणाला, “मला एक फॉर्म मिळाला आहे जो त्याच्या आवश्यक गोष्टींसाठी फिल्टर केला आहे.

ती येथे कलात्मक क्रांती क्रमांक एक आहे. क्रमांक दोनमध्ये पेंटब्रश आणि पेन पूर्णपणे टाकणे आणि कात्री उचलणे समाविष्ट आहे. हा उशीरा मॅटिस आहे जो आपल्या सर्वांना माहित आहे – मूलगामी रचना, दातेदार आकार आणि डोळ्यांना चटका देणारा टेक्निकलर धीटपणा – आणि इथून सुरुवात होते. 1944 मध्ये, त्याला रंगांबद्दल एक पुस्तक बनवण्यास सांगितले, आणि ते थोडक्यात सांगते. त्या पुस्तकाचे मॅक्वेट्स फिरणारी पाने, डायव्हिंग बॉडी, अल्ट्रामॅरीन निळ्या रंगाचे आकाश, जांभळ्या रंगात अंत्यसंस्कार, पांढरे हत्ती, पिवळ्या ताऱ्यांच्या भोवती घसरणारा त्याचा अद्भुत काळा इकारस यांनी भरलेला आहे. त्याने पुस्तकाला जॅझ असे नाव दिले, जसे की तो रंगातून जीवा बनवत होता. समकालीन जॅझ इम्प्रोव्हच्या साउंडट्रॅकने मला कान नसावेत असे वाटले तरी हा कलेतला एक अप्रतिम क्षण आहे, येथे सुंदरपणे सादर केला आहे.

नाइसवर हवाई हल्ल्यानंतर, मॅटिस शहराच्या पाठीमागील टेकड्यांमधील वेन्सला गेला. त्याने त्याच्या बेडरूमच्या भिंती कटआउट्स, मजल्यापासून छतापर्यंत झाकल्या होत्या. त्याच्या नवीन दृष्टिकोनाच्या सर्व शक्यतांचा शोध घेत असतानाच जणू त्याचे जग उघडले. तो पुन्हा चित्रकलेकडेही येतो: हलका, हवादार, पूर्वीपेक्षा सोपा, त्याच्या आतील भागातले आकार कमी आणि शुद्ध केले आहेत. मग तो रंग काढून टाकतो आणि अगदी काळ्या आणि पांढर्या रंगातही ते चमकदार आणि धक्कादायक वाटतात.

पण कटआउट्स दुसर्या स्तरावर आहेत. इतके हास्यास्पद ठळक आणि ग्राफिक, इतके थेट आणि तेजस्वी, इतके सजावटीचे. मॅटिस जेव्हा निळ्या आणि पांढऱ्या रंगाच्या कोलाजमध्ये पॉलिनेशियाचे लँडस्केप पुन्हा तयार करतो, तेव्हा समुद्रातील शैवालचा वास घेतो तेव्हा तो डोलणाऱ्या फ्रॉन्ड्सचा एक विशाल दृष्टीकोन एकत्र पेस्ट करतो तेव्हा तुम्हाला वाऱ्याची झुळूक जाणवू शकते.

50 चे दशक फिरत असताना, मॅटिसला व्हेन्समध्ये एक चॅपल डिझाइन करण्यास सांगितले गेले आणि तो आत गेला. हिरवी आणि पिवळी, रंगीबेरंगी काचेचे याजकांचे पोशाख वनस्पतीच्या आकृतिबंधांमध्ये झाकलेले होते जे त्याच्या उशीरा आयुष्याच्या पुनर्जन्माचे प्रतीक आहे. हे धार्मिक आणि अध्यात्मिक आहे परंतु विशेषत: ईश्वरीय नाही. येथे बसलो, मॅक्वेट्स आणि चमकदार काचेकडे पहात, मी देवतांचा विचार करत नाही. ही एक कला आहे ज्याशी मी संवाद साधत आहे.

मी लहान असताना पहिल्यांदा चॅपलची कामे पाहिली, कारण मी फार दूर नाही मोठा झालो. मला कला इतिहासात येण्याचे ते एक मुख्य कारण आहे. त्यांना इथे पाहून मला कधीही सोडायचे नाही. ते अशा प्रकारे प्रभावित करत आहेत की केवळ महान कला खरोखरच असू शकते.

प्रसिद्ध – आणि खूप वस्तुनिष्ठ – निळे न्युड्स नंतर येतात, नग्न पेंटिंगचा संपूर्ण इतिहास कमी करून आपण कधीही पहात असलेल्या चार सोप्या प्रतिमांपर्यंत कमी करून, गौचेमध्ये अंतिम स्व-पोर्ट्रेटच्या बाजूने दर्शविल्या जातात, जे अगदी अचूक आहे.

पण हा प्रचंड शो माझ्यासाठी, पिवळ्या कागदावर काळ्या शाईच्या एका चेहऱ्याच्या एका पेंटिंगसह शिखरावर आहे. ओळी मोजा: त्यापैकी सात आहेत. चेहरा व्यक्त करण्यासाठी, जीवन रंगविण्यासाठी त्याला किमान आवश्यक होते. वयाच्या 80 व्या वर्षी, आजारी आणि अशक्त, त्याला खरोखरच हे सर्व समजले होते.