लिंग, खोटे आणि पिस्त्याचे कवच: कलाकार जोसेफ येगरचे त्रासदायक स्वप्न जग | कला

‘एll चित्रे त्यांच्या स्वत: च्या मार्गाने आरोप आणि कबुलीजबाब आहेत,” म्हणतात जोसेफ येगर. “पॉलीग्राफर बद्दल आहे.” हे कलाकाराच्या नवीन प्रदर्शनाचे शीर्षक आहे, 2024 मध्ये लंडनच्या प्रतिष्ठित गॅलरी मॉडर्न आर्टमध्ये सामील झाल्यानंतरचे हे पहिले आहे, ज्यांच्यासाठी ते सेंट जेम्समध्ये नवीन परिसर उघडण्याचे चिन्हांकित करते.

याएगरसाठी प्रामाणिकपणा महत्त्वाचा आहे, ज्यांचे संगोपन हेलेना येथे यूएसमध्ये झाले आहे, ज्याला तो महत्त्वाकांक्षीपणे मोन्टानाची राजधानी म्हणतो असे म्हणतो, ते अविस्मरणीय होते तितकेच सभ्य होते. “आम्ही रोज रात्री एकत्र जेवायला बसायचो, आम्ही दर रविवारी चर्चला जात असू, आम्ही जवळजवळ एक दोष विनम्र आहोत आणि शब्दाच्या जवळजवळ सर्व अर्थांमध्ये पारंपारिक आहोत.”

त्याच्या विलक्षण कार्याची नीतिमत्ता हा चांगल्या संगोपनाचा आणखी एक पुरावा आहे: जेव्हा आपण त्याच्या स्टुडिओमध्ये भेटतो तेव्हा, प्रदर्शन सुरू होण्याच्या एक आठवडा आधी, पॉलीग्राफरमध्ये समाविष्ट करण्यात येणारी 17 पेंटिंग्ज खूप दिवसांपासून निघून गेली आहेत आणि पुढील वर्षी त्याच्या न्यूयॉर्क गॅलरी, ग्लॅडस्टोनकडे जाणाऱ्या कॅनव्हासेसने भिंत झाकलेली आहे. “मी बरेच महिने पुढे काम करतो, कदाचित माझ्या स्वतःच्या चिंतांशी सामना करण्याचा एक मार्ग म्हणून,” तो स्वत: ची घसघशीत डोस घेऊन म्हणतो.

चित्रपट निर्माते म्हणून त्याच्या सुरुवातीच्या महत्त्वाकांक्षा तो “खूप, अत्यंत गरीब व्यवस्थापक” असल्याच्या जाणीवेने थांबला असला, तरी त्याची चित्रे हे सूक्ष्म नियोजन आणि घटना या दोन्हींचे परिणाम आहेत. “खरंच,” तो म्हणतो. “बऱ्याच वेळा काम तुमच्या समोरच घडते.”

आता ३९ वर्षांचा, यागरने लंडनच्या रॉयल कॉलेजमधून पदव्युत्तर पदवी प्राप्त केली आहे कला 2019 मध्ये, आणि आता कला वर्तुळात खूप चर्चेत आहे. तो केवळ गेसोवर जलरंगात काम करतो – एक पांढरा, कडक कोरडे प्राइमर जो पारंपारिकपणे जिप्समने बनवला जातो – कॅनव्हास किंवा लिनेनवर. तुम्ही अंदाज लावणार नाही: दुरून, आणि पुनरुत्पादनात, त्याची चित्रे, त्यांपैकी बरीच मोठी आहेत, ओल्या ओठांची चमक किंवा पापणीची कागदी चकचकीत, हायपररिअल तीव्रतेमध्ये जतन केलेली, चित्रपटाच्या चित्रांसारखी दिसते. जेव्हा तुम्ही खूप जवळ जाता तेव्हाच त्यांच्या पृष्ठभागावर चट्टे आणि पोकमार्क दिसतात आणि दुष्काळाने उद्ध्वस्त झालेल्या नदीच्या पात्रासारख्या खोल, नियमित भेगा दिसतात.

त्याने चित्रित केलेले लोक त्यांच्या मूळ संदर्भांमधून काढलेल्या चित्रपटातील चित्रांमधून घेतले आहेत. दरम्यान, कलाकाराचा स्पर्श पिस्त्याच्या कवचाच्या तुकड्यांमध्ये, स्टुडिओच्या मजल्यावरील धुळीच्या ढिगाऱ्यात किंवा बिस्किटाच्या फॉइलच्या आवरणात दिसतो, ओल्या सिमेंटमध्ये कुत्र्याच्या पायांच्या ठशाप्रमाणे चित्राच्या पृष्ठभागावर कायमचा बांधला जातो.

येगर प्रत्येक प्रदर्शनासाठी एक मजकूर लिहितो. या प्रकरणात, कलाकाराने घेतलेल्या पॉलीग्राफ – किंवा लाय डिटेक्टर – चाचणीचा हा उतारा आहे, ज्यामध्ये फक्त त्याची उत्तरे प्रकट केली जातात. हे एक विस्कळीत, खंडित दस्तऐवज आहे ज्यामध्ये शेजाऱ्यासोबतची दृश्यात्मक भेट, त्याचे कार्य, त्याची मुलगी, त्याचे कॅथलिक पालनपोषण आणि कला समालोचन याविषयीच्या आठवणींमध्ये गुंफलेले आहे.

मग त्याने खरोखरच परीक्षा घेतली का? “सर्व महत्त्वाच्या अर्थाने,” येगर गूढपणे म्हणतो, त्याला असे वाटले की पॉलीग्राफ “काही वर्षांपूर्वीच डिबंक केले गेले होते. एक साधन म्हणून [of discovering the truth] तो अनाड़ी आणि मूर्ख प्रकारचा आहे. पण एक रूपक म्हणून, या कमकुवत लहान यंत्रामध्ये इतकाच अर्थ आहे की तो खरोखर शक्तिशाली आणि गडद आहे. ट्रम्प प्रशासन पॉलीग्राफ वापरत आहे हे मला आश्चर्यचकित करत नाही – हे ट्रम्प-प्रशासन कोड केलेले आहे. ”

उताऱ्याच्या विनम्र पालनाच्या जागी, कच्च्या स्मरणशक्तीच्या तुकड्यांप्रमाणे चित्रे धोकादायकपणे अनियंत्रित आहेत. चेहरा हिंसक शक्तीने किंवा कामुक उत्कटतेने धरला जातो? मास्कच्या मागे लपलेले डोळे सामील आहेत की दहशतवादी आहेत?

“एकदा मजकूर संपला की, मी माझ्या संग्रहित प्रतिमा आणि आठवणींच्या संग्रहातून शोधायला सुरुवात करतो,” येगर म्हणतो. “मी या तीव्र प्रवाहाच्या अवस्थेत संपतो – जेव्हा तुम्ही चित्रकला करता तेव्हा तुम्ही पूर्णपणे जागरूक मन म्हणून गेला होता, अशा आतील भागात गायब झाला होता की ज्यासाठी तुम्ही बाहेर पडता तेव्हा तुम्हाला भाषा सापडत नाही.” चित्रांमध्ये इतका अंधार निर्माण होणे हा सारा साहसाचा भाग आहे. “कोणत्याही खोल, न संपणाऱ्या, मानसिक जखमा नाहीत,” तो स्वतःबद्दल म्हणतो. “मला वाटतं की तुमचा जन्मच उदासपणाने झाला असेल.”

याएगरचे कॅथलिक पालन-पोषण कठोर असले तरी, क्लीन विंडोज किल बर्ड्स, ज्यामध्ये कन्फेशनल बूथच्या स्क्रीनमधून स्त्रीचा चेहरा दिसतो, हे त्याने बनवलेल्या शेकडो स्पष्ट कॅथोलिक पेंटिंगपैकी एक आहे. पश्चात्तापाची लकीर कलाकाराला त्याच्या कामातील अडचणींकडे आकर्षित करते – मजल्यावर पेंटिंग करण्यात घालवलेले तास, वॉटर कलर आणि गेसोच्या मूलभूत विसंगतीशी लढा.

अंशतः परिणामी, पृष्ठभागांच्या खाली अनेक मृत चित्रे आहेत, ज्याचा पुरावा फ्रेम नसलेल्या कॅनव्हासेसच्या उघड्या कडांवर दृश्यमान आहे, जे गुंडाळलेल्या गेसो आणि रंगद्रव्याच्या थरांनी जाड आहेत. येगर म्हणतात, गेसोची गोष्ट अशी आहे की पेंट पूर्णपणे काढून टाकला जाऊ शकतो: “मी हे काहीही मिटवू शकत नाही.” त्याऐवजी, पेंटिंगच्या काठावर, तो एक वेगळी कथा सांगतो – कदाचित सर्वांत महत्त्वाची कथा, आपल्याला एक ठसा उमटवण्याची, ट्रेस सोडण्याची गरज आहे.