‘हे एक भूतबाधा होते’: कसे हृदयविकार, विचित्र पुनर्जन्म आणि ओन्ली कनेक्टवर प्रेम शोधणे वेंडी आयझेनबर्गचा जबरदस्त नवीन अल्बम | संगीत

आय30 डिसेंबर 2023. वेंडी आयझेनबर्ग चालत आहे आणि थांबू शकत नाही. बुशविकमध्ये आदल्या रात्री डेट्रॉईट हाऊसचे दिग्गज थिओ पॅरिश दाखवत असलेल्या रात्रभर रॅव्हमध्ये, ते चिंतेने अर्धांगवायू झाले, घरी परतले, “खूप फेकले” आणि नंतर कोणतेही गंतव्य मनात न ठेवता ते निघून गेले. “मी तो संपूर्ण दिवस फिरलो,” आयझेनबर्ग त्यांच्या ब्रुकलिन घरातून व्हिडिओ कॉलद्वारे सांगतात. “मी माझे पाय हलवणे थांबवू शकलो नाही. मला असे वाटले की मला स्वत: ची पुनर्लेखन करणे आवश्यक आहे आणि मी हे असेच करणार आहे.”

त्यांच्या तापाने चालत असताना, आयझेनबर्ग एका जुन्या मित्राकडे धावला. “ती मला म्हणाली: ‘तुला एक प्रकारचा भूतबाधा झाल्यासारखे वाटते.’ मग ती पुढे म्हणाली: ‘कदाचित गिटार वाजवा?’” असे निदान झाल्यावर, आयझेनबर्ग ताबडतोब घरी गेले आणि त्यांनी संगीत लिहायला सुरुवात केली जी त्यांचा नवीन स्व-शीर्षक अल्बम बनली. आयझेनबर्ग म्हणतात, “मला कॅट पॉवरने मून पिक्स 10 तासांत स्वप्नात कसे लिहिले हे वाचल्याचे आठवते. यापैकी बरीच गाणी त्या “विचित्र, गूढ क्षण” नंतर तीन-चार महिन्यांत अशाच अवस्थेत लिहिली गेली.

त्यांच्या पहिल्या अल्बम, टाइम मशीनपासून जवळच्या दशकात, आयझेनबर्गने एक सहज, अप्रत्याशित मार्ग आखला आहे: एक बहु-वाद्यवादक, संगीतकार आणि गायक कबुलीजबाबदार लोकसंगीत आणि एक्स्टॅटिक इम्प्रूव्ह यांच्यात झिगझॅगिंग करतो, कधीकधी त्याच डिस्कवर. त्यांचे गिटार वाजवणे अप्रत्याशित आहे, बाटलीतले सामान, पारंपारिक आणि अवांत गार्डे तंत्र वापरून; नियमित सहयोगी बिल ऑर्कट मला सांगतात की आयझेनबर्ग हा एक अद्भुत खेळाडू आहे जो संगीत MSG सारख्या सर्व गोष्टींमध्ये सुधारणा करतो.

तथापि, आयझेनबर्गचा आगामी अल्बम – नवीन परिपक्वतेचा संकेत देणारा आणि या वर्षी तुम्ही ऐकलेल्या सर्वोत्कृष्ट गोष्टींपैकी एक आकर्षक, जादुई गाण्यांचा संच – ७० च्या दशकातील लोक-रॉक आणि गायक-गीतकार अल्बमच्या खेळकरपणा आणि सुंदर रागातून पोषण घेण्याऐवजी प्रयोगशीलतेपासून दूर जातो. आणि ही गाणी आयझेनबर्गच्या आधीच्या अधिक आव्हानात्मक कामाइतकीच महत्त्वाकांक्षी असताना, त्यांच्या भागीदार आणि सह-निर्मात्या मारी रुबियो (उर्फ मोर इझे) यांनी केलेले ऑर्केस्ट्रेशन, आयझेनबर्गच्या मागील रेकॉर्डचा विचार करता, जवळजवळ चकित करणारे सुंदरतेसह अग्रभागी आहे. आयझेनबर्ग म्हणतात, “या गाण्यांचा सुसंवादी शब्दसंग्रह माझ्या आराम आणि आनंदाची नवीन भावना प्रतिबिंबित करतो. “परंतु माझे अंतिम ध्येय हे आहे की ही गाणी त्यांच्या जटिलतेमुळे सुंदर वाटावीत – अधिक सूक्ष्म, कमावलेला, प्रौढ आनंदाचा आवाज. स्व-स्वीकृती ही एक साधी प्रक्रिया नाही आणि ते या रेकॉर्डच्या औपचारिक जटिलतेमध्ये दिसून येते.”

एक प्रेमळ आणि खेळकर मुलाखत घेणारा, जो सिद्धांत शिकवतो (जे ते करतात) परंतु विज्ञानाने कधीही आंधळे न होणाऱ्या एखाद्या व्यक्तीच्या अंतर्दृष्टीने त्यांच्या संगीतावर चर्चा करण्यास सक्षम, आयझेनबर्ग हे त्यांच्या अंतर्गत जीवनासंबंधी एक खुले पुस्तक आहे. ब्रेकअपशी संबंधित त्यांच्या मित्राने भूतप्रेत केले होते. त्यावेळेस, आयझेनबर्गला “पूर्णपणे हरवल्यासारखे वाटले … मी त्या व्यक्तीवर खरोखर प्रेम केले”. रोमँटिक हार्टब्रेकपेक्षा ते अधिक खोल गेले, त्यांची ओळख खडखडाट झाली. “मी याआधी महिलांना डेट केले होते; मी सर्व लिंगांना डेट केले होते. परंतु माझ्यातील काही भागांना नेहमीच काहीतरी आदर्श प्रभावित करायचे होते – जसे की, मी इतका विचित्र असू शकतो आणि ‘सरळपणा’ बद्दल काही निष्ठा देखील राखू शकतो.” या ब्रेकअपमुळे, आयझेनबर्गला जाणवले की ते “कोणत्याही पुरुषासोबत काम करू शकत नाहीत. हा एक प्रकटीकरणाचा क्षण होता ज्यामध्ये मी माझा विचित्रपणा, माझा नॉन-बाइनरीनेस, माझा समलैंगिकपणा स्वीकारला.” पुढच्या आठवड्यांत, त्यांना अलिप्त वाटले, “जसे की मी होते ते जुने जग मेले होते आणि मला माहित नाही की मी कसा होणार आहे”.

संगीत हा नेहमीच आयझेनबर्गचा सुटकेचा मार्ग होता, त्यांचे आनंदाचे ठिकाण. “माझा मेंदू वेगवान आहे आणि मी एक प्रकारची चिंताग्रस्त आहे, त्यामुळे माझे बाबा मला झोपायला लावण्यासाठी गाणी म्हणायचे,” त्यांना आठवते. “लहानपणी मला वाटलेल्या अतिउत्साही भावनांपासून संगीताने माझे लक्ष विचलित केले: ‘चला या गोष्टीत जमेल तितके खोलवर जाऊ, कारण ही गोष्ट चांगली वाटते; दुसऱ्या जगाला भेट देण्याचा एक मार्ग आहे.'”

वॉशिंग्टन डीसीच्या बाहेर 11 वर्षांच्या मुलाने आईझेनबर्गने प्रथम त्यांच्या आईचे गिटार उचलले. “तो एक झटपट सर्जनशील मित्र होता – लगेच, मी गाणी लिहायला सुरुवात केली.” “स्टँडर्ड रॉकर-बॉय शिट: पिंक फ्लॉइड, झेपेलिन” शिकल्यानंतर, ते “सम 41-संबंधित सामग्री” वाजवणाऱ्या बँडमध्ये सामील झाले, त्यानंतर त्यांनी इगोस या दुसऱ्या बँडसाठी लिहायला सुरुवात केली. “बेसवादक प्रॉगमध्ये होता आणि त्याच्याकडे चॅपमन स्टिक होती,” आयझेनबर्ग हसला, त्याचा संदर्भ देत पॉलीफोनिक तंतुवाद्य ते 70 च्या दशकातील musos ला प्रिय होते जसे की किंग क्रिमसनचा टोनी लेविन आणि फ्यूजनर अल्फोन्सो जॉन्सन. “११ वर्षांच्या मुलासाठी वाजवणे ही एक वेडी गोष्ट आहे. पण त्या बँडमुळेच मी संगीताच्या दृष्टीने सर्वकाही गांभीर्याने घेतो.”

जोनी मिशेल, ग्राम पार्सन्स आणि एव्हरली ब्रदर्स यांच्यावर वाढलेल्या, आयझेनबर्गला किशोरवयातच जॅझचे वेड लागले. “जॅझला मला माझ्या स्वतःच्या संगीतात सोडवायची आहे त्याच समस्येत रस वाटला: जर गाणी इतकी सुंदर आणि टिकाऊ असतील, तर ते इतर कोणते संदर्भ सहन करू शकतील? थेलोनिअस मॉन्क हा माझा नायक आहे, ज्याने गाणी लिहिली आहेत. शिक्षेनेआश्चर्यकारकपणे, आश्चर्यकारकपणे आकर्षक, आणि तो पियानोसह खरोखर शारीरिक असेल, तो थोडासा ट्यूनच्या बाहेर वाजवेल … तो खरोखरच एक सुंदर गाणे बनवेल किंवा सर्वात आश्चर्यकारक राग तुम्हाला कायमचे माहित असेल असे वाटेल.

किशोरवयीन आयझेनबर्ग दिवसातून आठ तास गिटारचा सराव करत असे. त्यांच्या 20 च्या दशकात, त्यांनी न्यू इंग्लंड कंझर्व्हेटरी ऑफ म्युझिकमध्ये पदव्युत्तर शिक्षण घेत बोस्टन येथे स्थलांतर केले. त्यांनी इम्प्रोव्हिझेशनल संगीत शोधले आणि बर्थिंग हिप्समधील मित्र कॅरी फर्निससोबत खेळले, ज्यांच्या वितळलेल्या, पंक-उत्साही आवाजासाठी आयझेनबर्गने गिटार शैली विकसित केली. [experimental saxophonist] अँथनी ब्रॅक्सटन आणि [Black Flag leader] ग्रेग गिन – ही कठोर रेखीयता”.

त्या गटाच्या विभाजनानंतर, आयझेनबर्गने एकल अल्बम आणि सहयोगी प्रकल्प रेकॉर्ड केले जे आव्हानात्मक आणि सुंदर होते, अनेकदा एकाच वेळी; त्यांचा 2020 चा अल्बम ऑटो हा काटेरी अवांत गार्डे आणि हिजिरा-युगातील जोनी मिशेलच्या ड्युल्सेट साहसीपणाच्या दरम्यान दिसत आहे. “वेंडी निर्भय असू शकते, एखाद्या कल्पनेचा पाठलाग करून ती जिथेही नेईल, सहसा कोकोफोनी आणि फीडबॅकमध्ये जाते,” एक प्रशंसा करणारा Orcutt म्हणतो, ज्याने ऑटो ऐकल्यानंतर, आयझेनबर्गला चार गिटारसाठी त्याच्या प्रशंसित संगीताचा दौरा करणाऱ्या चौकडीचा भाग होण्यासाठी आमंत्रित केले.

आयझेनबर्गच्या संपूर्ण डिस्कोग्राफीमध्ये, औपचारिक सौंदर्य आणि त्याची लवचिकता तपासण्यासाठी रचनात्मक वास्तुकला अनपिक करण्याची त्यांची इच्छा यांच्यात तणाव आहे. आयझेनबर्ग यांनी 2024 चे प्रशंसित वर्णन केले आहे व्ह्यूफाइंडर म्हणून “शक्य तितक्या सहजतेने घेतलेल्या गाण्यांचे रेकॉर्ड: हे करू शकणाऱ्या इम्प्रोव्हायझर्सच्या कॅडरला दिले असल्यास गाणे हेच ठेवू शकते. काहीही.” आयझेनबर्गच्या सुधारात्मक डोळ्याच्या शस्त्रक्रियेद्वारे प्रेरित अल्बम, व्ह्यूफाइंडरची गाणी त्यांच्या साथीदारांद्वारे नवीन आणि अनपेक्षित आकारात खेचण्यापूर्वी पारंपारिकपणे सुरू होतात, त्याचे छायादार लोकसंगीत अशांत जाझमध्ये फिरते आणि अवंत ओडिसीला विद्युतीकरण करते. लिफाफ्याचे हे अस्वस्थ ढकलणे हे स्वतःच्या फायद्यासाठी कधीही रक्तरंजित मनाचे नसते; आयझेनबर्ग सौंदर्याच्या नवीन व्याख्या शोधण्याचा प्रयत्न करत आहे. “प्रामाणिकपणे, माझ्या मुळाशी, मला खरोखर सुंदर गोष्टी आवडतात,” ते आग्रहाने सांगतात. “आणि मला सौंदर्य म्हणजे काय या माझ्या कल्पनेचा विस्तार करायला आवडते, दातेरीला मिठी मारणे, कारण मी माणूस आहे.”

आयझेनबर्गचा नवीन अल्बम 70 च्या दशकातील गायक-गीतकार जोनी मिशेल आणि जुडी सिल (ज्यांच्या द किस आयझेनबर्ग यांनी कव्हर केले आहे), कबुलीजबाब आणि काव्यात्मक गीते ज्यात त्यांनी गेल्या काही वर्षांमध्ये अनुभवलेले अस्तित्वात्मक बदल आणि रुबिओसोबतच्या प्रेमाच्या दिशेने त्यांचा प्रवास आहे. आयझेनबर्ग म्हणतो: गाणी “अनेकदा एक तरुण व्यक्ती म्हणून माझ्याशी संवाद साधत असतात”, अर्थ व्यवसाय संदर्भ PTSD आणि लैंगिक अत्याचार. “लहानपणी मी बऱ्याच उग्र मानसशास्त्रीय गोष्टींमधून गेलो होतो. माझी पहिली जॅझ शिक्षिका खूप भावनिकदृष्ट्या अपमानास्पद होती. मी अनेक वेगवेगळ्या गोष्टींमधून वाचलेली आहे. लहानपणी मला स्वतःहून कधीही चूक करायची नाही, कारण तिला माहित होते की तिला इथपर्यंत पोहोचण्यासाठी काय करावे लागेल. कदाचित ते 70 चे दशक आहे, तुमच्या ‘आतील मुला’ ची संकल्पना माझ्यासाठी खूप मोठी आहे.”

या गाण्यांमध्ये ब्रेकअपनंतर आयझेनबर्गच्या आत्म-स्वीकृतीच्या दिशेने प्रवासाचा इतिहास आहे; त्या प्रवासात त्यांना लिहिणे हे एक महत्त्वाचे काम होते. “मी स्वत: ला परत तयार करू शकलो आणि स्वत: बनू शकलो हाच एकमेव मार्ग होता. मला माझ्या संगीतावर विश्वास होता, परंतु लिंग, किंवा सरळपणा, सामान्यतेचा कोणताही तुकडा सादर करण्याची माझी क्षमता नाही. किंवा अगदी विलक्षणपणा. मला नेहमीच वाटले होते की ते जगण्याचा एक योग्य मार्ग आहे – विचित्रपणाचा एक लाजिरवाणा चुकीचा अर्थ, कदाचित माझ्या उपनगरीय शिक्षणाने मला सूचित केले आहे की माझ्या विश्वासार्हतेची मागणी नाही. एक विशिष्ट लिंग, लैंगिकता किंवा इतर काहीही.” त्या परिवर्तनीय वाटचालीनंतर, तथापि, आयझेनबर्गने “एक मानसिक बदल अनुभवला ज्याने मला माझ्या स्वत: च्या संकल्पनेत माझ्या कलात्मक आत्म-संकल्पनाप्रमाणेच सुदृढ असण्याची मागणी केली. मी नसल्यासारखे वागू शकत नाही.”

त्यांच्या कारकिर्दीतील उत्कृष्ट आणि सर्वात प्रवेशयोग्य रेकॉर्ड मिळवण्यापेक्षा त्याचे परिणाम अधिक खोलवर जातात. त्या सुरुवातीच्या ब्रेकअपच्या पार्श्वभूमीवर, आयझेनबर्ग म्हणतो: “मला असे वाटले की, ‘मी नरकात आहे. मी एकटाच मरणार आहे, आणि प्रामाणिकपणे, मी त्याची वाट पाहत आहे.’” पण “एक्सॉर्सिझम” होण्यापूर्वीच, आयझेनबर्ग रुबिओशी जोडले गेले होते. “मारी आणि मी एकमेकांच्या कामाचे दीर्घकाळापासून एकमेकांचे चाहते होतो. आम्ही शेवटी ऑगस्ट 2023 मध्ये प्रत्यक्ष भेटलो, जेव्हा मी आम्हाला एकत्र खेळत असलेल्या एका शोमध्ये नेले. आमच्यापैकी प्रत्येकजण खूप फॉर्मेटिव ब्रेकअपमधून जात होतो आणि खूप कमी वाटत होतो. पण मला वाटले की ती खूप छान आहे, म्हणून आम्ही मजकूर पाठवत राहिलो.” पुढच्या वर्षाच्या सुरुवातीस, आयझेनबर्ग म्हणतात, “काही तारखा मला वाटल्या नव्हत्या तारखा”. त्यानंतर, व्हॅलेंटाईन डे वर, “मी तिला माझ्या आवडत्या गोष्टींपैकी एक दाखवत असताना – अगदी ब्रिटीश, अतिशय परिपूर्ण टीव्ही शो ओन्ली कनेक्ट”, या जोडप्याने त्यांचे पहिले चुंबन शेअर केले.

“परंतु माझ्या ‘भूत-प्रेरणा’ नंतर सात महिन्यांनंतर, मारी आणि मी एकत्र आलो. आणि मी तिला शोधू शकलो नसतो, किंवा मला समजू शकलो नसतो की मी अशा आश्चर्यकारक व्यक्तीशी व्यवहार करू शकलो असतो, जर मी अजूनही त्याच हेडस्पेसमध्ये असतो तर मी तिच्यासारखेच विलक्षण विचित्र आहे. मी नेहमीच एखाद्या व्यक्तीसाठी ती आहे तितक्याच विचित्र व्यक्तीला धरून राहिलो असतो. माझा प्रकार – आणि मला वाटते – आणि मला वाटते की, मला वाटते की ती सर्वात मोठी आहे. सर्वात विचित्र, आणि मी शेवटी ते कार्य करण्यास तयार होतो.

ते विराम देतात. “जे घडले त्याला ‘एक्सॉर्सिझम’ म्हणणे खूप मजेदार आहे. मी दररोज एक मेलोड्रामॅटिक बास्टर्ड असल्याची खिल्ली उडवतो. पण मला हे देखील स्पष्ट करायचे आहे: ते पूर्णपणे एक होते.”