90 च्या दशकातील 5 विसरलेले साय-फाय चित्रपट जे आजही टिकून आहेत

1990 चे दशक हे साय-फायसाठी खूप चांगले काळ होते, कारण आम्ही विशेष प्रभाव तंत्रज्ञानाच्या विचित्र काळात होतो. काही मोठ्या बजेटचे स्टुडिओ “जुरासिक पार्क” सारखे चित्रपट आणि “टर्मिनेटर 2: जजमेंट डे” प्रभावी मार्गांनी CGI तंत्रज्ञानाची प्रगती करत होते, तर लहान-बजेट चित्रपट ॲनिमॅट्रॉनिक्स, स्टॉप-मोशन ॲनिमेशन, लघुचित्रे आणि इतर व्यावहारिक दृश्ये परिपूर्ण करत होते. एक थंड अर्थ होता की, दृश्यमानपणे, सर्वकाही टूलबॉक्समध्ये आहे. आणि अगदी लहान, कमी प्रसिद्ध 1990 च्या दशकातील साय-फाय चित्रपट पाहणे मनोरंजक होते.

शैली आणि थीमच्या बाबतीत, 1990 च्या दशकातील साय-फायमध्ये खूप एकत्रित तत्त्वे नव्हती. सर्वसाधारणपणे, एक लक्षात असू शकते की या दशकातील अनेक साय-फाय चित्रपट आणि टीव्ही शो पॅरानोईया आणि संशयाकडे वळले. “द एक्स-फाईल्स” सारख्या शोने अमेरिकन नागरिकांनी त्यांच्या स्वतःच्या सरकारवर किती विश्वास ठेवला हे दर्शवले, जे एलियन आणि UFO चा समावेश असलेल्या अंधुक, संभाव्य विनाशकारी कव्हर-अपसाठी ते जबाबदार असल्याचे दर्शवितात. पण तो शैलीचा फक्त एक कोपरा होता. अजूनही पोस्ट-अपोकॅलिप्टिक थ्रिलर्स, स्पेस ऑपेरा, कॉस्मिक टेरर, टेक फ्रीकआउट्स आणि साय-फायच्या प्रत्येक उपशैलीची कल्पना करता येते. संपूर्ण दशकभर पॉप कल्चर जैवविविधता होती, जिथे असे वाटत होते – एक गौरवशाली जादूसाठी – सर्व काही उपलब्ध आहे, जरी मोनोकल्चर अस्तित्वात असतानाही.

खालील चित्रपट कदाचित आधुनिक प्रेक्षकांसाठी थोडेसे अस्पष्ट आहेत, म्हणून आम्ही येथे /चित्रपट येथे तुम्हाला आठवण करून देण्यासाठी आलो आहोत की हे चित्रपट लक्षात घेण्यासारखे आहेत. खाली दिलेल्या यादीत तीन डायस्टोपियन थ्रिलर आहेत, यंत्रसामग्रीबद्दलचे एक सायकेडेलिक दुःस्वप्न आणि, होय, एका सत्य कथेवर आधारित एलियन अपहरण थ्रिलर. 1990 च्या दशकात जे लोक बी-चित्रपटांकडे बारीक लक्ष देत होते त्यांनी या चित्रपटांची दखल घेतली असेल. तरुण व्हिपरस्नॅपर्ससाठी, तुमचे मन फुंकण्यासाठी तयार रहा.

हे नजीकचे भविष्य आहे आणि किशोरवयीन मुलांनी जग परत घेतले आहे. टोळ्या सर्वत्र फिरतात आणि शहरे ड्रग्ज आणि गुन्ह्यांचे नरक बनत आहेत याची खात्री करा. दोन प्रमुख टोळ्या राष्ट्राच्या नियंत्रणासाठी लढतात: रेझरहेड्स आणि ब्लॅकहार्ट्स. सार्वजनिक शाळा अजूनही कार्यरत आहेत, परंतु त्या तुरुंगांसारख्या आहेत जेथे टोळीचे सदस्य सहजपणे त्यांची भर्ती करू शकतात. एक प्रयोग म्हणून केनेडी हायस्कूलची स्थापना करण्यात आली आहे. माजी ब्लॅकहार्ट नायक कोडी (ब्रॅडली ग्रेग) सह त्याचे सर्व विद्यार्थी किशोर हॉलमध्ये आहेत आणि शाळेच्या प्रशासनाने विद्यार्थ्यांसाठी अँड्रॉइड शिक्षक तयार करण्यासाठी उच्च-तंत्र रोबोट कंपनीला टॅप केले आहे. अँड्रॉइड, विचारसरणी, विद्यार्थ्यांपेक्षा अधिक मजबूत आणि वेगवान असेल आणि आवश्यक शिस्त अधिक थंडपणे व्यवस्थापित करण्यास सक्षम असेल.

साहजिकच, अँड्रॉइड्स त्यांच्या सामर्थ्याला कंटाळतात आणि विद्यार्थ्यांचा द्वेषमुक्ततेने गैरवापर करतात. मोरेसो, ते विद्यार्थ्यांची हत्या करण्यास सुरुवात करतात आणि दोन्ही बाजू एकमेकांना पुसून टाकतील या आशेने पूर्ण विकसित टोळीयुद्ध सुरू करण्याच्या योजना बनवतात.

हे “मुलांचे नियम, प्रौढांना लार मारणे” या मानसिकतेची एक उदास, अति-हिंसक आवृत्ती आहे, जी 1990 च्या दशकाच्या सुरुवातीस रोबोट-प्रेमी किशोरवयीन मुलांसाठी योग्य आहे. जर असे वाटत असेल की मुलांसाठी सार्वजनिक प्रणाली खराब आहेत, कारण ते तुम्हाला मारण्यासाठी डिझाइन केलेले आहेत, तुम्हाला मदत करण्यासाठी नाही. एक किशोरवयीन फोर्कलिफ्टने रोबोटला अर्धा फाडून टाकतो आणि ते छान आहे. Pam Grier एंड्रॉइडपैकी एक खेळते आणि एक विचित्र पोशाख असलेली स्टेसी कीच रोबोट प्रशासकाची भूमिका बजावते. माल्कम मॅकडॉवेल डॉक्टरची भूमिका करत आहे जो रोबोट प्रोग्राम थांबवण्याचा प्रयत्न करतो. जर तुमचे डोळे तीक्ष्ण असतील, तर तुम्हाला कदाचित एक तरुण रोझ मॅकगोवन अगदी सुरुवातीच्या भूमिकेत दिसेल.

चा अभिमान स्टुअर्ट गॉर्डनचा “रोबोट जॉक्स” हुशार आहे. विनाशकारी आण्विक होलोकॉस्टनंतर, पृथ्वीवर युद्ध बेकायदेशीर ठरले आहे. राष्ट्रे आता दोन विशेष प्रशिक्षित चॅम्पियन्समधील एक-एक लढाऊ स्पर्धांमध्ये आंतरराष्ट्रीय विवादांचे निराकरण करतात. लष्करी-औद्योगिक संकुलासाठी आवश्यक असलेल्या पैशाचा हिशेब ठेवण्यासाठी, तथापि, लढाई पाच मजली-उंच शस्त्रास्त्रयुक्त रोबोट सूटमधील लढवय्यांमध्ये आहे. रोबोट जटिल आणि गुप्त आहेत आणि प्रत्येक रोबोट-बिल्डिंग कॅम्पमध्ये औद्योगिक हेरगिरी करण्याच्या आशेने हेरांचे जाळे आहे. पायलट, टायट्युलर जॉक्स, त्यांचे संपूर्ण आयुष्य लढण्यासाठी प्रशिक्षित असतात. अकिलीस (गॅरी ग्रॅहम) मधील सध्याचा स्टार फायटर ज्याचे निवृत्त होण्याचे उद्दिष्ट आहे. त्याची जागा प्रयोगशाळेत उगवलेली अथेना (ॲन-मेरी जॉन्सन) आहे, ज्याला तो रागवतो.

युद्धाचे रूपांतर, मूलत: उच्च-ऑक्टेन बॉक्सिंगमध्ये झाले आहे, हा अभिमान मला आवडतो. अर्थातच हा मूर्खपणाचा अभिमान आहे, परंतु सध्याच्या युद्धाच्या मॉडेलपेक्षा तो कमी हास्यास्पद नाही. जेव्हा तुम्ही चेनसॉ शिश्नाने एक महाकाय रोबोट तयार करू शकता तेव्हा शहरांवर बॉम्बस्फोट का आणि हजारो लोकांची हत्या का? देशाच्या युद्धाच्या प्रयत्नांबद्दल मला अधिक देशभक्ती वाटेल जर फक्त एकच गोष्ट गमावली तर ती महागडी रोबोटेक मेक आहे.

मर्यादित बजेटमध्ये “रोबोट जॉक्स” च्या जगाचे तपशील देण्याबाबत गॉर्डन खूप चांगले आहे. जग कसे वेगळे झाले हे कधीही स्पष्टपणे सांगितलेले नाही, परंतु पार्श्वभूमीत पोस्टर्स आहेत जे स्त्रियांना अधिक बाळांना जन्म देण्यासाठी प्रोत्साहित करतात. स्पष्टपणे, जन्मदर घसरत आहे. एका कुटुंबाला काही महिन्यांत प्रथमच मांस मिळाल्याने आनंद होतो आणि तो फक्त एकच हॉट डॉग आहे. अकिलीस एक लैंगिकतावादी गाढव आहे जो एथेनाशी अत्यंत वाईट वागणूक देतो, परंतु तिच्याबद्दल आदर कोणाला येतो … अगदी थोडासा … शेवटी.

तसेच, त्या रोबोट्सवरील स्टॉप-मोशन ॲनिमेशन आश्चर्यकारक आहे.

मध्ये शिन्या त्सुकामोटोचा 1989 चा चित्रपट “तेत्सुओ: द आयर्न मॅन,” एक कंटाळवाणा पगारदार (टोमोरोवो तागुची) त्याच्या शरीरात जाचक जपानी आधुनिकता झिरपत असल्याचे आढळले. एके दिवशी सकाळी तो उठतो आणि त्याच्या गालातून धातूचा एक छोटा तुकडा उगवतो. जसजसे दिवस निघून जातात तसतसे त्या गरीब माणसाच्या शरीराचे अधिकाधिक रूपांतर होऊ लागते आणि त्याच्या शरीरातून धातूचा झरा झपाटून निघतो. त्याचे गुप्तांग एक कवायती बनतात, त्याचे धड जंकयार्ड बनतात. तो वेडा व्हायला लागतो, थ्रिलसाठी काट्यासारखे हात भिंतीच्या चौकटीत फिरवतो. दरम्यान, संपूर्ण शहरामध्ये, मेटल फेटिशिस्ट (त्सुकामोटो) मध्ये समान परिवर्तन होत आहे, परंतु मुद्दाम; चित्रपटाच्या सुरुवातीच्या दृश्यांपैकी एक म्हणजे फेटिशिस्ट त्याच्या पायाच्या मांसाच्या खाली मुद्दाम धातूचा पाइप घालतो.

“टेत्सुओ II: बॉडी हॅमर” सारखीच कथा सांगते — ही एक थीमॅटिक सिक्वेल आहे, थेट नाही — परंतु आधुनिकतेऐवजी शस्त्रे आणि हिंसाचाराला वाहिलेल्या यंत्रांवर लक्ष केंद्रित करते. टॅगुची ​​एक कौटुंबिक माणूस म्हणून परत आला आहे, परंतु त्याच्या आत अप्रयुक्त संताप आहे. जेव्हा त्याच्या मुलाचे अपहरण होते तेव्हा कुटुंबातील माणूस त्याच्या छातीतून आणि हातातून बंदुकीच्या गोळ्या झाडू लागतो. तो विनाश आणि मृत्यूचे शस्त्र बनतो. त्सुकामोटो यात्सू नावाच्या एका विलक्षण, मशीन-वेड असलेल्या कल्ट लीडरची भूमिका करतो ज्याचे पंथवादी स्वतःला मोटर ऑइल टोचतात आणि स्वतः शस्त्रासारखे प्राणी बनतात. स्वाभाविकच, यत्सू आणि नायक यांच्यात एक गुप्त संबंध असेल. पहिल्या “टेत्सुओ” प्रमाणेच त्यांचे शरीर अखेरीस यांत्रिकरित्या विलीन होईल.

Tsukamoto ने “Tetsuo” चित्रपटांद्वारे सिनेमातील काही सर्वात उल्लेखनीय प्रतिमा तयार केल्या आहेत आणि आपण आपल्या सभोवताल तयार केलेल्या कृत्रिम जगाशी आपण केवळ सेंद्रिय प्राणी आहोत त्या अंधुक नातेसंबंधात त्याला स्पष्टपणे रस आहे. तंत्रज्ञान आम्हाला सेवा देते, की आम्ही मिश्रणात फक्त स्क्विशी कॉग आहोत?

रॉबर्ट लिबरमनचा 1993 चा चित्रपट “फायर इन द स्काय” ट्रॅव्हिस वॉल्टन (डीबी स्वीनी यांनी साकारलेला) ची खरी कहाणी सांगते ज्याने 1970 च्या दशकाच्या मध्यात ऍरिझोनाच्या स्नोफ्लेकच्या जंगलात लाकूड जॅक म्हणून काम केले होते. तो आणि त्याचे सहकारी 1975 च्या मध्यात लॉगिंग ट्रिपला गेले होते आणि त्याचे मित्र त्याच्याशिवाय गावी परतले. त्यांनी असा दावा केला की ट्रॅव्हिसला एका रहस्यमय तरंगत्या बशी सारख्या हस्तकलेने उचलून नेले होते. साहजिकच, शहरातील कोणीही त्यांच्यावर विश्वास ठेवला नाही आणि ट्रॅव्हिसच्या लॉगर मित्रांना लगेचच हत्येचा संशय आला. रॉबर्ट पॅट्रिक माईक रॉजर्स म्हणून उत्कृष्ट कामगिरी करतो, लॉगिंग टीमचा प्रमुख ज्याला स्वतःसाठी आणि त्याच्या सहकाऱ्यांसाठी उभे राहावे लागते. “फायर इन द स्काय” चा मोठा भाग वॉल्टनच्या बेपत्ता होण्याचा तपास आहे आणि लहान-शहरातील पॅरानोईया समुदायाला कशा प्रकारे खाऊ शकतो.

अर्थात, वॉल्टनचा खून झाला नाही आणि तो अग्निपरीक्षेतून वाचला. तो पाच दिवसांनंतर परत आला, अनेक काउन्टी दूर. ट्रॅव्हिस त्याची कथा सांगतो आणि चित्रपटाच्या क्लायमॅक्समध्ये प्रेक्षकांना कळते की ट्रॅव्हिसला एका एलियन जहाजात बसवून एका प्रकारच्या जैविक चाचणी पॉडमध्ये ठेवण्यात आले होते. तो आता-परिचित एलियन ग्रे पाहतो, फक्त त्याला कळते की मोठ्या डोळ्यांचा चेहरा फक्त एक स्पेस सूट होता.

“फायर इन द स्काय” त्यावेळच्या प्रसरण पावणाऱ्या एलियन लोअरचे तपशील शोधते (“द एक्स-फाईल्स” ने काही वेळापूर्वीच पदार्पण केले होते चित्रपटाचे प्रकाशन), परंतु त्याच्या कलाकारांसाठी एक अद्भुत अभिनय प्रदर्शन देखील आहे. क्रेग शेफर, पीटर बर्ग, हेन्री थॉमस आणि ब्रॅडली ग्रेग यांच्या सहकलाकारांप्रमाणे पॅट्रिक उत्तम आहे. अनेक यूएफओलॉजिस्ट आता ट्रॅव्हिस वॉल्टनच्या अपहरणाला लबाडी मानतात, परंतु यामुळे “फायर इन द स्काय” हे नाटक कमी आकर्षक बनत नाही.

कधीकधी पोस्ट-अपोकॅलिप्स छान असते. लान्स मुंगियाचा अल्ट्रा-लो-बजेट थ्रिलर “सिक्स-स्ट्रिंग सामुराई” समांतर जगाची कल्पना करतो ज्यात सोव्हिएत युनियनने 1957 मध्ये युनायटेड स्टेट्सला परत आणले आणि देशाला विकिरणित वाळवंट पडीक जमीन म्हणून सोडले. त्यावेळच्या पॉप संस्कृतीमुळे वाचलेले लोक रॉकबिली आणि सर्फ म्युझिकमध्ये आहेत आणि फिरणाऱ्या संगीताच्या टोळ्या वर्चस्वासाठी एकमेकांना मागे टाकण्याचे उद्दिष्ट ठेवतात. मुख्य पात्र बडी (जेफ्री फाल्कन) आहे जो बडी होली असू शकतो किंवा नसू शकतो. बडी हा फक्त एक संगीतकार नाही तर एक समुराई आहे, जो द्वंद्वयुद्ध तलवारीने सज्ज आहे आणि मारण्याची तयारी आहे.

सर्वनाश होऊन 40 वर्षे झाली आहेत, आणि लॉस्ट वेगासचा राजा, एल्विस प्रेस्लीनुकताच मरण पावला. विसरलेल्या सोव्हिएत पलटणांशी लढा देऊन लॉस्ट वेगासला जाण्याचे आणि सिंहासनावर स्वतःचे हक्काचे स्थान मिळवण्याचे बडीचे ध्येय आहे. सर्व काही पाश्चिमात्य सारखे आहे याची खात्री करण्यासाठी, बडी किड (जस्टिन मॅकग्वायर) नावाच्या मुलाच्या साथीला देखील घेतो. कार्यवाही जादुई आणि गूढ आहे याची खात्री करण्यासाठी, बडीला स्वतः मृत्यूने पाठलाग केला आहे (स्टीफन गॉजर, लेक्स लँगचा आवाज). या विश्वात मृत्यू देखील गिटार घेऊन जातो. तो टॉप हॅट घालतो आणि त्याचा चेहरा दिसत नाही, तो गन्स एन’ रोझेसमधून स्लॅशला आवाहन करतो.

“सिक्स-स्ट्रिंग सामुराई” सुमारे $2 दशलक्षमध्ये बनवले गेले होते आणि त्याचे कमी बजेटचे आकर्षण ते खूप लांबवर नेऊन ठेवते. हा चपखल वृत्ती, कूल आणि स्टाईल या गोष्टींबद्दलचा चित्रपट आहे. हे पाश्चात्य, साय-फाय, मार्शल आर्ट्स आणि म्युझिकल्सचे एक प्रकार-मॅशअप आहे आणि हे सर्व बाबतीत कार्य करते. या चित्रपटात अप्रतिम रशियन-अमेरिकन रॉकबिली बँड रेड एल्विसेस देखील आहेत, त्यामुळे त्यांच्या विशाल बाललाईकाकडे लक्ष द्या.